Luciana Lara é um dos destaques de dezembro na Biblioteca da plataforma La Escuela .

 

Conheça o artigo/entrevista " Pesquisa artística em direção a um conceito expandido de dança" que Luciana Lara  na Biblioteca da plataforma La Escuela que abriga recursos artísticos e pedagógicos produzidos em colaboração com diversos pesquisadores, artistas e educadores para conectar conhecimentos e experiências na América Latina. Luciana Lara é um dos destaques  destes mês de dezembro.

Em espanhol:

https://laescuela.art/es/campus/library/practices/ampliar-la-danza-desde-procesos-de-indagacion-corporal-luciana-lara

Em Inglês:

https://laescuela.art/en/campus/library/practices/artistic-research-toward-an-expanded-concept-of-dance-luciana-lara

Conheça mais sobre a plataforma: 

LA ESCUELA é uma plataforma administrada por artistas para aprendizado radical e criação coletiva em espaços públicos. A partir do entendimento de arte como uma forma de produção de conhecimento e a educação como uma prática artística em si, La Escuela busca levar aprendizado e arte a todos por meio de parcerias com universidades, instituições e comunidades para criar projetos formativos em espaços públicos em toda a América Latina. Fundada pelo artista e arquiteto Miguel Braceli e pela fundação internacional Siemens Stiftung. Ela se baseia nas iniciativas da Siemens Stiftung no campo cultural na América Latina — desenvolvendo programas de co-criação e intervenções artísticas — e no trabalho de Braceli em práticas sociais e arte pública. 

La Escuela está enraizada em uma longa genealogia de artistas e educadores latino-americanos que buscam aproximar a educação de contextos reais, para aprender e agir sobre eles. Por meio do aprendizado público, propõe um programa transdisciplinar onde diversas formas de práticas coincidem por meio da capacidade transformadora da educação.

É uma plataforma para educação gratuita e de acesso aberto. Possui campus itinerante e está localizado online e presencialmente por meio de um sistema híbrido de laboratórios digitais e salas de aula que ocorrem em espaços públicos. Desenvolvem projetos formativos — performances, intervenções ou múltiplas manifestações — que transcendem muros institucionais e reúnem criadores, escolas e localidades na construção do conhecimento. O calendário é organizado em períodos semestrais, durante os quais programas públicos são desenvolvidos em colaboração com instituições afiliadas e acadêmicos convidados que definem os eixos curatoriais de cada semestre. A comunidade de La Escuela é uma rede translocal de artistas e educadores latino-americanos, construindo um arquivo de pesquisa coletiva e arte contemporânea. Espera inspirar a ação social mapeando os legados de práticas administradas por artistas e modelos educacionais baseados em coletivos na América Latina e colocando-os em um contexto global.

Acesse: https://laescuela.art/en

Termina a mentoria de Luciana Lara com o Balé Jovem de Salvador dentro do projeto Programa Acelera Boca de Brasa realizado em Salvador - BA

Ontem foi o último dia da mentoria de Luciana Lara  com o Balé Jovem de Salvador, dentro do Programa Acelera Boca de Brasa. Agradecemos a toda a equipe do @Conexões Criativas, em especial @Jorge Alencar, os artistas do BJS, @ Matias Santiago, Cadu Oliveira, Natalia Rocha, Danilo e Iasmim pelo convite, a confiança, a  abertura, o  acolhimento e as trocas nas reuniões. 

Foi uma oportunidade de conhecer um pouco, mas, de perto, o incrível trabalho que o Balé Jovem de Salvador vem realizando, já há 17 anos !!!! Uma experiência revigorante, de aprendizado, trocas de experiências, inspiração e de sintonia em tempos  sem qualidade de tempo e com tanto ruído de comunicação entre as pessoas. Como é importante nos vermos uns nos outros, apesar de contextos e histórias tão diferentes e nos sentirmos tão próximos naquilo que vivenciamos, enfrentamos, pensamos  e compartilhamos no nosso fazer de artista no Brasil e no mundo. 

Essa mentoria deixa um gostinho de quero mais, desejos de estreitamentos de relações e mais trocas artísticas e o fortalecimento da certeza de que mesmo na dificuldade de “futurar” nossos próximos passos ( para usar uma expressão de Matias  Santiago), não estamos sozinhos na vontade de continuar a fazer da melhor forma que conseguimos, aquilo que acreditamos.  Vida longa ao Balé Jovem de Salvador, com desejos que um dia receba mais reconhecimento do que já tem, mas em forma de mais apoio e subsídio para suas ações.

O Balé Jovem de Salvador encerrou o Projeto BORADANÇAR? que faz parte do Programa Acelera Boca de Brasa, com o Seminário Cabeça de Gelo - A Dança Dando Seus Pulos, que inclui oficinas, bate-papos, performances e gravação de documentário.

🕺🏿 Voltado para bailarinos e artistas em geral, o seminário aconteceu no Espaço Xisto Bahia (exceto o Doc Pipôco, que aconteceu no Quadrilátero da Biblioteca Central dos Barris). Todas as atividades foram gratuitas.

📣 Eixo 1 - FALA AÍ, MEU REI! – Comunicação - Com Cadu Oliveira
13/12 (10h) - Comunicando Dança: Os participantes aprenderão a elaborar releases, materiais de divulgação para a imprensa e estratégias de comunicação.
14/12 (10h) - Filmando Dança: A oficina aborda a produção de teasers e videodanças e stories, da escolha de equipamentos e aplicativos até técnicas de gravação e edição.

🧏‍♂️🧏🏾‍♀️ Eixo 2 - TÔ DENTRO! - Acessibilidade - Natalia Rocha
13/12 (14h) - Rolê Def: A oficina promove uma aproximação com a arte e a cultura produzidas por pessoas com deficiência e aborda nomenclaturas e conceitos importantes sobre a produção artística Def.

14/12 (14h) - Dança Sentida: A oficina explora as possibilidades da audiodescrição poética em trabalhos artísticos de dança como elemento compositivo que expande o acesso e a fruição.

🎬Eixo 3 - BROCÔ! - Memórias do Balé Jovem de Salvador
13/12 (19h) - "BROCOU GERAL! - Histórias de quem passou, mas nunca saiu": Videoconferências com artistas da companhia ao redor do mundo e uma ação memorial performativa para celebrar a trajetória dos 17 anos de BJS.

14/12 (19h) - Doc Pipôco: Ação performativa no Quadrilátero da Biblioteca Central dos Barris, com danças, depoimentos, performances, trilha sonora da DJ Belbellita e gravação de documentário.

🤝 O projeto BORADANÇAR? é resultado do trabalho de mentoria e apoio para iniciativas culturais, como parte do Programa Boca de Brasa de Aceleração de Iniciativas Culturais e Criativas, por meio do termo firmado entre a Fundação Gregório de Mattos, Secretaria Municipal de de Salvador, e a Associação Conexões Criativas, através dos recursos do Edital Polos Criativos Boca de Brasa.

Oficina de Dança contemporânea Corpo Cidade e Microutopias Cotidanas com Luciana Lara

 

A Oficina Corpo Cidade e Microutopias Cotidianas com Luciana Lara, diretora e coreógrafa da Anti Status Quo Companhia de Dança  aconteceu neste sábado, dia 7 de dezembro no Centro de dança do DF de 9 às 13h! 

As inscrições foram gratuitas e  tivemos 21 artistas do DF inscritos! A oficina foi acessível a comunidade de pessoas com deficiência auditiva e contamos com a intérprete de libras Aline Moraes. Leandro Menezes e Leonardo Rodrigues, bailarinos da Companhia também estiveram presentes na oficina!  

Agradecemos pelo interesse, o engajamento e trocas! 

Participaram da oficina :

Adriano Mesquita Rodrigues

Aryana Araújo Ferreira

Beatriz Pereira da Silva

Cintia Caldeira Silva

Gardênia Fernandes Coleto

Jackson Sousa do Vale

Juliana Mendes

Laryssa Helena dos Anjos Oliveira 

Lucas Nunes Mendes

Maria Gabriela Gomes de Farias

Maria Luiza Ramos Engel

Mateus Dias Cristiano

Michelly Amorim da Silva

Miguel Soares Santos

Paulo Oliveira Lima Júnior 

Rachel Mendes

Rafaela Aparecida Silva Bispo

A oficina foi voltada a quem se interessa pela relação do corpo com a cidade e concepções de dança para espaços urbanos que articula a dança contemporânea com as artes visuais, a performance art, a intervenção urbana, fotografia, a escrita poética e outras disciplinas como práticas de cidade, filosofia, etnografia, urbanismo e experimentos sociais, não pode perder essa Oficina!!!! 

A partir de estudos da percepção, do espaço urbano, do corpo como ativador da paisagem e da caminhada como uma ação reveladora do extraordinário no que é mais cotidiano, a práticas dessa oficina buscam desacostumar o olhar propondo exercícios cartográficos e ações físicas no espaço urbano que proporcionam uma experiência sensível modificadora da percepção e dos afetos na relação do corpo com a cidade. Esta oficina é um compartilhamento da pesquisa artística Corpo e Cidade da Anti Status Quo Companhia de Dança que investiga a relação do corpo com a cidade, por meio de vivências e práticas desenvolvidas durante a criação do espetáculo Microutopias Cotidianas Aglutinantes do Lugar. Essa obra reúne as principais descobertas e reflexões e práticas da investigação do grupo, encampada desde 2003. 

OFICINA CORPO- CIDADE E MICROUTOPIAS COTIDIANAS COM LUCIANA LARA

Dia: 7 de dezembro, sábado

Horário: das 9 às 13h

Local: Centro de Dança do DF

Inscrições gratuitas: microutopiasasq@gmail.com

Acessível a pessoas com deficiência auditiva

Vagas limitadas

*Com certificado de participação

Este projeto foi realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal.

Luciana Lara participa do Projeto “BORA DANÇAR?” do Balé Jovem de Salvador dentro do Programa Boca de Brasa de Aceleração de Iniciativas Culturais e Criativas em Salvador-BA

Luciana Lara, diretora da Anti Status Quo  Companhia de Dança  participa do Projeto “BORA DANÇAR?” do Balé Jovem de Salvador dentro do Programa Boca de Brasa de Aceleração de Iniciativas Culturais e criativas realizado em Salvador-BA

A Fundação Gregório de Mattos, em parceria com a Associação Conexões Criativas, realiza em 2024 o Programa Boca de Brasa de Aceleração de Iniciativas Culturais e Criativas, contemplando 15 iniciativas artístico-culturais, individuais ou coletivas, que já tenham participado de atividades formativas oferecidas pelo Boca de Brasa entre os anos de 2013 e 2023 e que sejam vinculadas às regiões de Cajazeiras, Centro/Brotas, Cidade Baixa, Subúrbio/Ilhas e Valéria. As propostas selecionadas irão cumprir um percurso de capacitação de maio a dezembro de 2024, recebendo um total de R$ 30 mil para custeio de participação e execução de seus planos, contabilizando um investimento público direto de R$ 450 mil.

O BOCA DE BRASA é uma iniciativa da Prefeitura de Salvador, através da Fundação Gregório de Mattos (FGM), órgão vinculado à Secretaria de Cultura e Turismo (Secult). Criado em 1986, o projeto visa fomentar a cultura na periferia, com foco na promoção da cidadania, por meio do incentivo às manifestações artísticas dos bairros da capital baiana.

Desde 2013, a FGM desenvolve ações que visam à promoção e produção cultural pelos diversos pontos da cidade, no intuito de descentralizar as atividades em Salvador. Neste mesmo ano, o Boca de Brasa recebeu um novo formato, que contemplou oficinas gratuitas de diferentes áreas artísticas, bem como formação de gestores. Até 2016, foram realizadas 21 edições com público total de 42 mil pessoas, 120 oficinas realizadas e 2.300 agentes culturais atendidos em 20 bairros.

Em 2017, a FGM lançou o edital Espaços Culturais Boca de Brasa, concedendo aporte financeiro a três propostas voltadas ao aprimoramento, dinamização e/ou ampliação das atividades artístico-culturais desenvolvidas em espaços culturais já existentes. Em 2018, a Prefeitura de Salvador construiu o primeiro Espaço Cultural Boca de Brasa, dentro do Subúrbio 360, no bairro de Coutos. Até 2020, mais três unidades foram entregues: Cajazeiras, Centro e Valéria.

Já em 2023, através do Edital Polos Criativos Boca de Brasa Ano I, associações da sociedade civil foram contratadas para desenvolvimento de programas técnico-pedagógicos consagrados como Escolas Criativas Boca de Brasa nestes territórios, além de na Cidade Baixa, em parceria com o Centro Cultural Sesi Casa Branca (Caminho de Areia). Projetos resultantes destes programas compuseram a programação do festival Movimento Boca de Brasa, grande evento com mais de 50 horas de atividades gratuitas, realizado nos últimos dias 21, 22 e 23 de março, no Quarteirão das Artes da FGM.

Em 2024, além de repetir as Escolas Criativas Boca de Brasa nos territórios da Federação e de Itapuã, é lançado o Programa Boca de Brasa de Aceleração de Iniciativas Culturais e Criativas.

A CONEXÕES CRIATIVAS – Fundada em 2009 em Salvador, a Associação Conexões Criativas tem por objetivos formular, produzir e realizar projetos para o desenvolvimento das artes e da comunicação, dinamizar ações culturais, dos direitos humanos, da ecologia, da educação, da saúde e da comunicação, além de promover, apoiar e estimular atividades no âmbito educativo, cultural e socioeconômico. No seu percurso, numa colaboração continuada com a Dimenti Produções Culturais, destacam-se a gestão Escola Criativa Boca de Brasa – Polo Criativo Cidade Baixa 2023, em parceria com a Fundação Gregório de Mattos, e da programação do Centro de Dança do Distrito Federal, em parceria com a Secretaria da Cultura do DF; a realização da curadoria e produção do projeto CENA, SOM & FÚRIA, com ocupação artística do Teatro Gregório de Mattos; a correalização do evento anual IC Encontro de Artes; e a realização dos projetos iluMINA!, de formação em iluminação cênica, e TOCA!, de promoção de shows e formação nas áreas técnicas da música.


O BALÉ JOVEM DE SALVADOR foi criado em 2007 por Matias Santiago e é uma companhia de formação em dança com o propósito de promover a capacitação profissional, contribuindo para a promoção dos jovens artistas locais no mundo do trabalho da dança.Suas aulas continuadas são gratuitas e abertas ao público, e suas criações artísticas circulam em espaços, festivais e eventos no Brasil e no exterior. se destaca ao oferecer oportunidades a jovens periféricos, conectando-os à arte e à cultura através da linguagem da dança. Ainda que reúna integrantes de toda a cidade, sua atuação se centra no território do Centro/Brotas. No Programa Boca de Brasa de Aceleração de Iniciativas Culturais e Criativas 2024, a companhia está realizando o projeto “BORA DANÇAR?”, para formação de novos talentos na dança. A mentoria do trabalho está sendo feita por Luciana Lara, uma referência na dança contemporânea do Brasil.

LUCIANA LARA fundou a Anti Status Quo Companhia de Dança em 1988, da qual é diretora. Suas mais recentes criações como coreógrafa e diretora da companhia são “QR Corpo”, “Microutopias Cotidianas Aglutinantes do Lugar”, “Camaleões” e “De Carne e Concreto”, que têm se destacado em importantes festivais de dança contemporânea e teatro no país e no exterior. Lara é mestre em Artes pela UnB e estudou Coreografia e Coreologia no Laban Centre de Londres. Foi coreógrafa representante do Brasil no American Dance Festival em Durham – North Caroline (EUA), em 1995. Suas criações desafiam as tentativas de categorização com diferentes formatos e afirmam a urgência de questionar padrões estabelecidos. Seu trabalho é reconhecido pela pesquisa de linguagem, por abordagens expandidas do conceito de dança, pela interdisciplinaridade, com destaque para o diálogo com as artes visuais e pelas dramaturgias críticas, onde o corpo é sempre o centro das discussões. Dirige também, desde 2005, o Núcleo de Formação ASQ, que atua no campo do aprimoramento de artistas das artes performativas. É autora do livro “Arqueologia de um Processo Criativo - Um Livro Coreográfico”.

#fgm #prefsalvador #conexõescriativas #salvador #arte #cultura #bocadebrasa #eusoubocadebrasa

Mias informações acesse o site do projeto:

https://www.acelerabocadebrasa.com.br/o-projeto/     

Podcast Desvios do Coletivo Transverso coloca no ar o episódio com Luciana Lara falando da intervenção urbana Camaleões!!!

Está no ar o 3º Episódio do Podcast Desvios

Neste episódio do podcast Desvios ouvimos Luciana Lara, diretora e coreógrafa da Anti Status Quo Companhia de Dança, falar sobre a obra "Camaleões". Luciana descreve esta intervenção urbana onde corpos cobertos por recortes de revistas e material publicitário se fundem às vitrines e fachadas dos centros comerciais, questionando a superexposição de informações e o consumo exacerbado e fala também das diferentes reações diante da obra em diferentes contextos.

Este episódio convida os ouvintes a refletirem sobre a presença do corpo na cidade e a importância de ressignificar os espaços públicos através da arte. Você pode escutar o episódio na @radioeixo , no Spotify e no YouTube ! Recomendamos o uso de fone de ouvido para mergulhar nessa obra! ;)


Roteiro e direção: @coletivotransverso
Edição: @ramirogalas
Assessoria de Comunicação: @larissarmento da @brilha.assessoria
Design gráfica: @mazannon da @ilhadesigncom
Produção: @patriciadelrey e @rebecadamian


O Coletivo Transverso é formado pelo Cauê Maia, pela @patriciadelrey e @rebecadamian

O Podcast Desvios é um projeto do Coletivo Transverso que traz entrevistas com artistas que transformam espaços públicos por meio de intervenções artísticas. Faz parte do projeto de manutenção de grupo do Coletivo Transverso, e tem apoio do Fundo de Apoio a Cultura da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal.

Escute no link:

https://open.spotify.com/episode/2VsQyStBZ9IpxHQkGX50zH?si=ac0c7bd2a6874dcc


✅ Toda sexta no Youtube, Spotify e na Rádio Eixo.


#desvios #coletivotransverso #antistatuquociadedanca #podcast #arteurbana #camaleoes #cidade #direitoacidade #danca

 

Foto: Luciana Lara. Camaleões da Anti Stauts Quo Compahia de dança durante o FIAC Bahia em Salvador-BA. Bailarinos da esquerda pra direita: Márcia Regina, Raoni Carricondo, Roberto Dagô, Débora Alessandra e Camila Nyarady

Luciana Lara participa de Exposiçao de fotos "Corpos que dançam não envelhecem" de Nityama Macrini pelo Projeto de circulação do espetáculo O Último Tango com direção de Sergio Maggio

"Corpos que dançam não envelhecem" é uma exposição da fotógrafa Nityama Macrini que acompanha a circulação do espetáculo teatral ÚLTIMO TANGO  com direção de Sergio Maggio com os atores Chico Sant'Anna e Jones Abreu Sheneider.  A temporada de apresentações da peça começou no  dia 10/10 no Espaço Cultural Renato Russo e segue em cartaz em vários teatros do DF nas regiões até dia 8/12/2024.Contemplado pelo Fundo de Apoio à Cultura (FAC), o projeto, que une dança, teatro, audiovisual e música, será apresentada em 22 sessões gratuitas em diferentes localidades, incluindo Plano Piloto, Sobradinho, Gama, Taguatinga, Ceilândia e Planaltina.
 

A ideia é que no foyer dos teatros onde acontecem as sessões da peça, enquanto espera o primeiro sinal, o espectador vai poder apreciar a exposição “Corpos que Dançam não Envelhecem”, da fotógrafa Nityama Macrini. A mostra surge como uma proposta  para desmistificar a ideia de que a dança é uma prática reservada apenas ao corpo jovem. Ao clicar dançarinos na maturidade, o projeto desconstrói os preconceitos associados ao corpo do artista e à sua suposta “data de validade”.

Foram fotografados, em Brasília, ícones da dança do DF: Yara de Cunto (bailarina clássica, coreógrafa contemporânea e criadora do Balé do Teatro Guaíra), Gisèle Santoro (bailarina clássica, coreógrafa e mentora do Seminário Internacional de Dança), Lenora Lobo (dançarina e coreógrafa da Alaya Cia. de Dança) e Luciana Lara (dançarina e coreógrafa Anti Status Quo Cia. de Dança), e bailarino e coreógrafo moçambicano Idio Chichava, que fez residência na capital.

Confira todos os detalhes no site do Projeto:  https://oultimotango.com/

Confira as fotos da exposição:  

                                         Nityama Macrini

Luciana Lara e Yara de Cunto

Luciana Lara, Yara de Cunto e Lenora Lobo

Luciana Lara, Sergio Maggio e Nityama Macrini

Confira a reportagem que saiu no Jornal de Brasília : https://jornaldebrasilia.com.br/entretenimento/teatro-danca/o-ultimo-tango-inicia-temporada-gratuita-no-df/?fbclid=IwY2xjawF9NCNleHRuA2FlbQIxMQABHfxx-5xm1xH_X6XYSgue0-FsA2kfAbfG2j1malX16n0UzwM1mZ9lcdACUQ_aem_tlMEI88IkL_v9lX_jIQ0QA

Luciana Lara é uma das homenageadas no 75o Cometas Cenas do departamento de Artes Cênicas da Unb

A Mostra 75° Cometas Cenas resolveu homenagear as "Mulheres da Cena Candanga" A proposta desse tema vem de encontro ao desejo de celebrar a trajetória de mulheres artistas da cena no DF: iluminadoras, cenotécnicas, cenógrafas, costureiras, aderecistas, atrizes, produtoras, camareiras, preparadoras de elenco, atrizes, diretoras, coreógrafas, dançarinas, bonequeiras, dramaturgas, ensaiadoras, professoras....O contexto de atuação dessas artistas não se localiza, somente, nas universidades e palcos, mas se expande, também, às salas de aulas do ensino público, escolas livres, espaços de formação independente, coletivos, agrupamentos, assentamentos e tantos outros espaços possíveis. A ideia é misturar gerações (desde anciãs a jovens artistas) nessa celebração!


Luciana Lara, bailarina, professora, pesquisadora, dramaturgista, coreógrafa e diretora da Anti Status Quo Companhia de dança com 35 anos de trabalho em dança contemporânea foi uma das convidadas . Temos mesmo muito que celebrar todas as artistas que fazem arte e cultura nesta nossa Brasília!


O Picnic de Abertura teve a presença de diversas homenageadas no dia 11/09,na Concha Acústica do IdA na Unb.

Foi um momento de celebração, de reconhecimento, de encontros, conversas e de estar junto! 





O 75° Cometa Cena acontece de 11 a 19 de Setembro no Departamento de Artes cênicas - IdA.
👁Fique de olho na programação!

Acesse o pdf com a programaçao na bio do instagram @cometacenas  

Conversas entre público e artistas com intérprete de libras durante a Circulação de QR Corpo no DF   

O público de pessoas videntes, ouvintes, deficientes visuais e deficientes auditivos, pôde compartilhar, em conversa com os artistas da Anti Status Quo, suas vivências e reflexões sobre o espetáculo QR Corpo e as relações entre corpo, imagem e tecnologia.

No projeto Circulação - DF, foram realizadas 3 sessões com audiodescrição técnica e estética, e 3 conversas com o público com intérprete de Libras. Medidas de acessibilidade garantidas com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal. Este projeto foi realizado também com apoio do Sesc + Cultura.


Confira trechos das Conversas entre público e artistas:


QR Corpo 31/08 - Teatro Paulo Gracindo ( SESC GAMA): https://youtu.be/_PelbLFioXU

QR Corpo  24/09 - Teatro Sesc Garagem (SESC 913 sul): https://youtu.be/PSZX2G3mvlA

QR Corpo 17/08- Espaço Casa - Shopping Casapark: https://youtu.be/qUAD_oNn41k

#pracegover / #pratodosverem / #acessibilidade / #audiodescriçãoestética / #traduçãoemlibras / #espetaculodedançacontemporânea / #pessoascomdeficiênciavisual / #pessoascomdeficiênciaauditiva / #antistatusquo / #dança / #dançacontemporânea / #dançaetecnologia / #qrcorpo / @sececdf / @luciana.lara.asq / @territorio.comunicacao / @nucleodeformacaoasq / @sescdf /@antistatusquociadedanca

O Projeto de Circulação pelo DF do espetáculo instalação QR Corpo encerrou neste último final de semana

 

A Anti Status Quo finalizou neste último final de semana o Projeto de Circulação pelo DF do espetáculo Instalação QR Corpo no Teatro Paulo Gracindo no SESC Gama.

Foram 3 semanas de trabalho. Passamos pelo Espaço Casa no Shopping Casapark, pelo Teatro Garagem no SESC da 913 sul, encerrando no maravilhoso Teatro Paulo Gracindo do SESC Gama.

Gostaríamos de agradecer a todos que fizeram a realização desse projeto possível. Em especial a todo o público que compareceu, aos amigos pelo suporte e incentivo, aos espectadores que ficaram para a Conversa entre público e artistas pela troca, aos técnicos de cultura do SESC, Luana e André, pela acolhida, os técnicos dos teatros, Gilmar, Joab, Joel e David, a nossa assistente de produção Tainá por toda dedicação, a nossa equipe de mobilização e acessibilidade para pessoas com deficiência visual e auditiva que envolveu desde consultoria no trabalho de audiodescrição estética e técnica em especial Kleymara e Viviane, tradução em libras, Aline, Janaína e Amanda, aparelhos de audiodescrição, divulgação, organização de agendamento e transporte, em especial Edy e Fernando do Instituto de Promoção a pessoas com deficiência visual e nossa assessoria de comunicação de imprensa e redes sociais Rodrigo e Vitor pela já longa parceria!!! Ah...E, também, a todas as pessoas que nos ajudaram a divulgar o projeto espontaneamente em suas redes sociais.


Nosso muito obrigado!


Este projeto foi realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal e apoio do Sesc + Cultura.

Foto: Mangala Bloch

Últimas apresentações de QR Corpo do projeto de Circulação pelo DF neste final de semana no Teatro Paulo Gracindo no SESC Gama!!!!

Vídeo Convite com intérprete de libras:

Últimas apresentações de QR Corpo da Anti Status Quo Companhia! Neste sábado e domingo no Teatro Paulo Gracindo no SESC Gama às 20h!

Em sua Circulação pelo DF, QR Corpo já passou pelo Espaço Casa no Shopping Casa Park e no Teatro Garagem no SESC da 913 sul. Não perca a oportunidade de conhecer esse trabalho coreográfico que vai te surpreender!


QR Corpo é o mais novo espetáculo instalação da ASQ Cia de Dança que tem 35 anos de trabalho com dança contemporânea em Brasília. O trabalho levanta questões sobre as relações entre corpo, imagem e tecnologia.

SAIBA MAIS:

QR Corpo é o mais novo espetáculo instalação da Companhia que levanta questões sobre as reações entre corpo, imagem e tecnologia. A experiência de dança neste trabalho é híbrida.Presencial e virtual simultaneamente. Através de extensões do seu próprio corpo e janelas virtuais, o espectador participa de uma coreografia social. A interatividade com outros corpos presentes se faz necessária para ter acesso a toda obra e o comportamento gerado é parte da dramaturgia.

A, também conhecida por, ASQ Cia de Dança,  tem 35 anos de trabalho com dança contemporânea e uma trajetória de participações em festivais de dança e teatro do Brasil e do exterior de destaque. Suas criações são conhecidas pela pesquisa de linguagem, dramaturgias críticas e formatos muito diferentes do que o espectador está acostumado no mundo da dança. A companhia investe em inovações que questionam as representações de mundo e proporcionam uma experiência estética transformadora.

SERVIÇO

QR Corpo - Espetáculo-instalação da Anti status Quo Companhia de dança 

Dias 31 de agosto e 1 de setembro

Sábado e Domingo
Às 20h

Entrada gratuita com retirada de ingressos pelo link do Sympla:

https://www.sympla.com.br/qr-corpo---espetaculo-instalacao-da-anti-status-quo-companhia-de-danca__2590648

ACESSIBILIDADE:


*Pessoas com deficiência auditiva:


O espetáculo é acessível pra pessoas com deficiência auditiva em todas as sessões . Além disso, no sábado, dia 31 de agosto, logo depois da apresentação, haverá uma conversa entre público e artistas com intérprete de libras.


*Pessoas com deficiência visual


No sábado, dia 31 de agosto a sessão tem audiodescrição técnica e estética.


Transporte gratuito para pessoas com deficiência visual por meio de agendamento prévio pelo telefone: 61 98608-2323 com Edynaldo Myranda (Edy).


Este projeto é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal e apoio do Sesc + Cultura.

FICHA TÉCNICA:

Direção Artística e coreografia: Luciana Lara

Pesquisa, concepção e dramaturgia: Luciana Lara em colaboração com bailarinos colaboradores

Elenco de bailarinos: Carol Hofs, Leandro Menezes, Leonardo Rodrigues e Luciana Lara

Bailarinos colaboradores na criação: Déborah Alessandra, Leandro Menezes, Leonardo Rodrigues, Luciana Lara e Rebeca Damian

Criação, câmera e edição de coleção individual de vídeos: Bailarinos colaboradores.

Desenvolvimento web para QRs: Thalita Cristina Lopes Rodovalho e Camilla Rodrigues Pereira

Artista convidado para residência artística: Marcio H Mota

Figurino: O grupo

Fotos de divulgação: Nityama Macrini, Luciana Lara, Paralelo 16 e João Antônio

Produção, edição de teasers e animações, ambientação sonora e desenho de luz: Luciana Lara

Coordenação de produção, design gráfico, fotomontagens, operação de som, diretor de montagem e cenotecnia: Marconi Valadares

Montagem de luz e som e operação de Luz: David Resende

Coordenação administrativa e elaboração de projeto: Robson Castro

Secretária de produção: Silvana Viana

Assistente de produção: Maria Tainá dos Santos Melo

Assistente de comunicação, produção e mobilização de comunidade com deficiência auditiva: Amanda Gomes

Assistentes de mobilização de pessoas com deficiência visual: Edynaldo Myranda e Fernando Rodrigues (IPPCDV- Instituto de Promoção da Pessoa com deficiênciaVisual).

Assessoria de imprensa: Rodrigo Machado/Território Cultural Assessoria de Comunicação

Assessoria de comunicação para redes sociais: Vitor Borysow

Intérprete de libras: Aline Moura e Janaína Almeida

Locução de audiodescriçao Técnica: Kleymara Kopavnick

Consultoria especializada para audiodescrição: Viviane Queiroz

Audiodescriçao estética: Elenco com consultoria de Kleymara Kopavnick e Viviane Queiroz

Locução de audiodescrição estética: Elenco de bailarinos

Equipamentos de audiodescrição: Sinal Music

 

Neste fim de semana QR Corpo está no Teatro Garagem , no SESC da 913 sul!

 

É no Teatro Garagem do Sesc da 913 sul neste final de semana! O espetáculo Instalação QR Corpo da Anti Status Quo Companhia segue na sua Circulação pelo DF! A obra coreográfica de dança contemporânea levanta questões sobre as relações do corpo com a tecnologia, as telas, a imagem e sobre comportamento e cultura.


Teatro SESC Garagem - SESC 913 sul

Dias 24 e 25 de agosto, neste sábado e domingo.

Sempre às 20h.


Convidamos  também para, neste sábado (24/08), assim que terminar a apresentação, para uma conversa com os artistas para compartilharmos reflexões. Depois fazemos SESC Gama , Teatro Paulo Gracindo dias 31 de agosto e 1 de setembro sempre às 20h, sábado e domingo.

ENTRADA GRATUITA com retirada de convites pelo Sympla

Link: https://www.sympla.com.br/evento/qr-corpo-espetaculo-instalacao-da-anti-status-quo-companhia-de-danca/2590551

ACESSIBILIDADE:


*Pessoas com deficiência auditiva:

O espetáculo é acessível a pessoas com deficiência auditiva em todas as sessões.

Além disso, nos sábados (24 e 31/08) realizaremos uma conversa entre público e artistas com intérprete de libras logo depois da apresentação.


*Pessoas com deficiência visual:

Teremos audiodescrição técnica e estética na sessão dos sábados (24 e 31/08) .

E será disponibilizado transporte gratuito - de ida e de volta - para essas sessões.

Tanto para acesso ao equipamento de audiodescrição e / ou transporte é necessário o agendamento pelo telefone 61 9.8608-2323, com Edy (Edynaldo Myranda) do IPPCDV.

FICHA TÉCNICA:

 

Direção Artística e coreografia:  Luciana Lara

Pesquisa, concepção e dramaturgia: Luciana Lara em colaboração com bailarinos colaboradores

Elenco de bailarinos: Carol Hofs, Leandro Menezes, Leonardo Rodrigues e Luciana Lara

Bailarinos colaboradores na criação: Déborah Alessandra, Leandro Menezes, Leonardo Rodrigues, Luciana Lara e Rebeca Damian

Criação, câmera e edição de coleção individual de vídeos: Bailarinos colaboradores.

Desenvolvimento web para QRs: Thalita Cristina Lopes Rodovalho e Camilla Rodrigues Pereira

Artista convidado para residência artística: Marcio H Mota

Figurino: O grupo

Fotos de divulgação: Nityama Macrini, Luciana Lara, Paralelo 16 e João Antônio

Produção, edição de teasers, ambientação sonora e desenho de luz : Luciana Lara 

Coordenação de produção, design gráfico, fotomontagens, operação de som e diretor de montagem e cenotecnia: Marconi Valadares

Montagem de luz e som e operação de Luz: David Resende

Coordenação administrativa e elaboração de projeto: Robson Castro

Secretária de produção: Silvana Viana

Assistente de produção: Maria Tainá dos Santos Melo

Assistente de comunicação, produção e mobilização de comunidade com deficiência auditiva: Amanda Gomes

Assistentes de mobilização de pessoas com deficiência visual: Edynaldo Myranda e Fernando Rodrigues (IPPCDV- Instituto de Promoção da Pessoa com deficiência Visual).

Assessoria de imprensa: Rodrigo Machado/Território Cultural Assessoria de Comunicação

Assessoria de comunicação para Redes Sociais: Vitor Borysow

Intérprete de libras: Aline Moura e Janaína Almeida

Locução de  audiodescriçao  técnica:  Kleymara Kopavnick

Consultoria especializada para audiodescrição: Viviane Queiroz

Audiodescriçao estética: Elenco com consultoria de Kleymara Kopavnick e Viviane Queiroz

Locução de audiodescrição estética: Elenco de bailarinos

Equipamentos de audiodescrição: Sinal Music

 

Este projeto é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal e apoio do Sesc + Cultura.

Confira o que saiu na imprensa sobre a nova temporada de apresentações de QR Corpo em Circulação no DF!

Confira o que saiu na imprensa sobre a Circulação no DF de QR Corpo da Anti Status Quo Companhia de dança:

Correio Braziliense:

https://www.correiobraziliense.com.br/diversao-e-arte/2024/08/6919768-qr-corpo-espetaculo-que-mistura-danca-e-tecnologia-chega-no-df.html

Brasília é aqui:

https://brasiliaeaqui.com.br/release/2024-experiencia-hibrida-entre-tecnologia-e-danca-contemporanea

Jornal de Brasília:

 

https://jornaldebrasilia.com.br/entretenimento/teatro-danca/experiencia-hibrida-entre-tecnologia-e-danca-contemporanea/

Acesse tb:

https://g1.globo.com/df/distrito-federal/bom-dia-df/video/bora-falar-de-cultura-festival-vibrar-traz-luedji-luna-duda-beat-nacao-zumbi-e-planet-hemp-pro-parque-da-cidade-12828225.ghtml

https://clickondance.com/espetculo/qr-corpo-espetaculo-instalacao-da-anti-status-quo-companhia-de-danca-dias-17-e-18-de-agosto-no-espaco-casa-shopping-casa-park/

https://aquitemdiversao.com.br/qr-corpo/

QR Corpo da Anti Status Quo Companhia de dança de Brasília-DF volta em cartaz com uma temporada de apresentações em circulação no DF.

 

Experiência hibrida entre tecnologia e dança contemporânea

 

A Anti Status Quo Companhia de Dança, umas das mais renomadas do centro-oeste do país quando o assunto é a experimentação em dança contemporânea, realiza circulação de seu mais recente espetáculo

 

           

Em atividade há 35 anos e reconhecida internacionalmente por criar diálogos inovadores com outros campos artísticos em suas obras, a Anti Status Quo Companhia de Dança volta a apresentar “QR CORPO”. Com apresentações em três espaços do DF, essa nova temporada da coreografia, estreada ano passado, inova ao incluir Audiodescrição Estética para cegos e pessoas com baixa visão, em algumas sessões.

Serão seis apresentações, aos sábados e domingos sempre às 20h, dias 17 e 18 de agosto, no Espaço Casa do Shopping Casa Park (Guará II); 24 e 25, no Teatro Sesc Garagem (913 Sul); e finaliza dias 31 e 1º de setembro, no Teatro Sesc Paulo Gracindo (Gama). A classificação indicativa é 14 anos e tem entrada franca. A temporada conta com fomento do FAC - Fundo de Apoio à Cultura do DF, e apoio do Sesc + Cultura.

Em QR CORPO, a dramaturgia levanta questões sobre as relações entre corpo, imagem, percepção, comportamento, cultura e tecnologia. O espetáculo foi concebido como uma instalação e uma experiência híbrida em que a interatividade com outros corpos presentes, faz com que o espectador atue na cena e participe de uma coreografia social coletiva, enquanto aprecia a obra através de extensões do seu corpo e janelas virtuais, as telas de seus celulares.

Para a composição desse espetáculo instalação, sob a direção da coreógrafa e fundadora da Companhia, Luciana Lara, os quatro bailarinos do elenco criaram, filmaram e editaram seus próprios solos, dentro de uma dramaturgia delineada pelo grupo e a partir da pergunta: “o que pode um corpo na tela?”, que parte da investigação acerca da radicalização do uso das tecnologias de comunicação.

Em seus universos particulares, cada um e cada uma mergulhou na criação de imagens a partir de seu próprio corpo para criar viagens, que passam pelo humor, a estranheza, a transfiguração por meio da fragmentação, da abstração, do ritmo e da ilusão de movimento. Durante o processo criativo, a companhia convidou o artista multimídia Marcio H Mota para uma residência artística. “Sua pesquisa se alinha à nossa por também investigar a incorporação do espectador através da sinestesia e a corporificação de imagens”, comenta a coreógrafa.

A novidade desta nova temporada de QR CORPO está na implementação de Audiodescrição Estética, um trabalho ainda raro no campo dos recursos de acessibilidade para PCDs visuais na fruição e apreciação de espetáculos de dança. Com a consultora cega em audiodescrição Viviane Queiroz e a audiodescritora Kleymara Kopavnick, os e as artistas realizaram um trabalho conjunto a partir do processo criativo, conceitos e poética do universo estético de QR CORPO.

Para alguns momentos do espetáculo, a audiodescrição foi elaborada e gravada pelos próprios artistas com base em seus conhecimentos específicos sobre dança contemporânea, corpo, movimento, imagem e percepção. “Estudamos as escolhas das palavras e os recursos vocais para uma descrição multissensorial que pudesse dialogar com a experiência corporal de quem ouve para a criação da imagem mental.” Luciana complementa.

Às pessoas com algum grau de deficiência visual, será disponibilizado transfer gratuito - de ida e de volta - para as sessões dos dias 17, 24 e 31 de agosto, quando haverá o recurso de Audiodescrição Estética. Para isso é necessário o agendamento pelo telefone 61 9.8608-2323, com Edynaldo Myranda. No encerramento dessas sessões, os presentes serão convidados a uma conversa, com tradução para Libras, com elenco e diretora. “A ideia é criar um diálogo entre o público em geral, a comunidade PCD e artistas com compartilhamento de reflexões e impressões sobre o trabalho”, convida a diretora.

LUCIANA LARA é artista da dança, coreógrafa, pesquisadora, dramaturgista, professora de corpo e dança contemporânea, fundadora e diretora da Anti Status Quo Companhia de Dança. Mestre em Artes pela Universidade de Brasília-DF (Unb). Formada em Educação Artística com habilitação em Artes Cênicas pela Fundação Brasileira de Teatro - Faculdade de Artes Dulcina de Moraes. Especialização em Coreografia e Coreologia no Laban Centre em Londres- Inglaterra. Pesquisa as relações do corpo com a cidade e com as telas. Autora do livro Arqueologia de Um Processo Criativo – Um livro coreográfico.

Instagram: @luciana.lara.asq | Facebook: @luciana.lara.752 | 

ANTI STATUS QUO COMPANHIA DE DANÇA é um laboratório de criação, experimentação e investigação de dança e artes performativas. Fundada em 1988, é dirigida pela coreógrafa Luciana Lara e o produtor Marconi Valadares. Reconhecida como um dos mais atuantes e renomados grupos de dança contemporânea de Brasília-DF e do Centro-Oeste do Brasil, seu trabalho se destaca pela pesquisa de linguagem, a interdisciplinaridade com forte diálogo com as artes visuais e dramaturgias críticas onde o corpo é sempre o centro de suas questões. Suas criações desafiam as tentativas de categorização e afirmam a urgência de questionar padrões estabelecidos. Trabalhos prévios de destaque: “De Carne e Concreto – Uma Instalação Coreográfica”, “Camaleões”, “Microutopias Cotidianas Aglutinantes do lugar” e “JUNTOSeSEPARADOS”. Participou de importantes festivais de dança e teatro nacionais e internacionais como: MIT-SP - Mostra Internacional de Teatro de São Paulo; Festival Panorama; SESC Palco Giratório; Porto Alegre em Cena; Bienal SESC de Dança; DDD+FITEI – Festival Internacional de Teatro (Portugal); BITEF – Belgrade International Theatre Festival (Sérvia); Mladi Levi Festival (Eslovênia); Zurich Moves! (Suíça), Fiver Dance (Espanha); CAMP_iN Encuentro Scénico (México); e FITAZ – Festival Internacional de Teatro de La Paz (Bolívia).

Instagram: @antistatusquociadedanca | Facebook: @asqciadedanca | Blog: criacaoabertaantistatusquo.blogspot.com.br | | YouTube: ANTISTATUSQUO

FICHA TËCNICA:

Direção Artística e coreografia:  Luciana Lara

Pesquisa, concepção e dramaturgia: Luciana Lara em colaboração com bailarinos colaboradores

Elenco de bailarinos: Carol Hofs, Leandro Menezes, Leonardo Rodrigues e Luciana Lara

Bailarinos colaboradores na criação: Déborah Alessandra, Leandro Menezes, Leonardo Rodrigues, Luciana Lara e Rebeca Damian

Criação, câmera e edição de coleção individual de vídeos: Bailarinos colaboradores.

Desenvolvimento web para QRs: Thalita Cristina Lopes Rodovalho e Camilla Rodrigues Pereira

Artista convidado para residência artística: Marcio H Mota

Figurino: O grupo

Fotos de divulgação: Nityama Macrini, Luciana Lara, Paralelo 16 e João Antônio

Produção, edição de teasers e animações, ambientação sonora e desenho de luz: Luciana Lara 

Coordenação de produção, design gráfico, fotomontagens, operação de som e direção de montagem e cenotecnia: Marconi Valadares

Montagem de luz e som e operação de Luz: David Resende

Coordenação administrativa e elaboração de projeto: Robson Castro

Secretária de produção: Silvana Viana

Assistente de produção: Maria Tainá dos Santos Melo

Assistente de comunicação, produção e mobilização de comunidade com deficiência auditiva: Amanda Gomes

Assistentes de mobilização de pessoas com deficiência visual: Edynaldo Myranda e Fernando Rodrigues (IPPCDV- Instituto de Promoção da Pessoa com deficiência Visual).

Assessoria de imprensa: Rodrigo Machado/Território Cultural Assessoria de Comunicação

Assessoria de comunicação para redes sociais: Vitor Borysow

Intérprete de libras: Aline Moura e Janaína Almeida

Locução de audiodescriçao técnica:  Kleymara Kopavnick

Consultoria especializada para audiodescrição: Viviane Queiroz

Audiodescriçao estética: Elenco com consultoria de Kleymara Kopavnick e Viviane Queiroz 

Projeto Circulação do Espetáculo Instalação QR Corpo: Uma investigação da relação do corpo com as telas |

Este projeto é realizado com o apaoio do Fundo de Apoio à Cultura do DF e  Apoio do  Sesc+Cultura

Serviço:

QR CORPO - Circulação DF

Classificação indicativa: 14 anos

Duração: 50 minutos

Importante: para apreciar e participar da performance, os espectadores são orientados a levarem seus celulares, certificando-se que estão carregados e conectados à internet.

Entrada gratuita, mediante retirada de ingressos pelo Sympla

Links:

https://www.sympla.com.br/evento/qr-corpo-espetaculo-instalacao-da-anti-status-quo-companhia-de-danca/2590551

Dias e horário: 17 e 18 de agosto (sábado e domingo), às 20h.

Local: Espaço Casa

Endereço: Shopping Casa Park Piso Superior – entrada pela Livraria da Travessa

Link para ingressos:

https://www.sympla.com.br/evento/qr-corpo-espetaculo-instalacao-da-anti-status-quo-companhia-de-danca/2587804?fbclid=PAZXh0bgNhZW0CMTEAAaZb_GrRJXtyxs6ediYFLzVZSUbLNemjuh6KpZ43Hz9FM9fi4DY-tTabunU_aem_Q1MNYCmUxF0VL_iHJlqeLw

Dias e horário: 24 e 25 de agosto (sábado e domingo), às 20h.

Local: Teatro Sesc Garagem

Endereço: W4 Sul, Qd. 713/913, Lote F

Link para ingressos: https://www.sympla.com.br/evento/qr-corpo-espetaculo-instalacao-da-anti-status-quo-companhia-de-danca/2590551

Dias e horário: 31 de agosto e 1º de setembro (sábado e domingo), às 20h.

Local: Teatro Sesc Paulo Gracindo

Endereço: Setor Leste Industrial, Lotes 620, 640, 660 e 680, Gama

Acessibilidade:

O espetáculo é acessível a pessoas com deficiência auditiva. 

Sessões com Audiodescrição Estética e conversa entre público e artistas, com intérprete de Libras, depois das apresentações:

17 de agosto - Espaço Casa/Casa Park, às 20h

24 de agosto - Teatro Garagem - Sesc 913 Sul, às 20h

31 de agosto - Teatro Paulo Gracindo - Sesc Gama, às 20h.

*Agendamento para utilização gratuita da Van, para pessoas cegas, e de aparelhos de audiodescrição: Edynaldo Myranda (Edy): 61 986082323