CRIAÇÃO ABERTA ANTISTATUSQUO : março 2018

16/03/2018

Anti Status Quo Companhia de dança no Zürich Moves! Vamos pra Suiça neste final de semana!

Neste final de semana a Anti Status Quo Companhia de Dança viaja para Zurique na Suiça para o Zürich moves! 2018 que acontece de 19 a 25 de março!

Apresentaremos nosso De Carne e Concreto - Uma Instalação Coreográfica no Festival no dia 23 de março, sexta feira às 18:30 no Walcheturm, Kanonegasse, 20, 8004 Zurich.
Saiba mais sobre a curadoria do festival e veja toda programação: https://www.zurichmoves.com

Zürich moves! 2018 examina os traços que a atual situação sociopolítica e o clima mundialmente severo deixam nas práticas de performance contemporânea. Os trabalhos apresentados descrevem esses traços, transmitem e processam. E eles pedem a criação de novas formas de comunidade.

Arte como um lugar de refúgio nestes tempos difíceis!

English:

This weekend the Anti Status Quo Dance Company travels to Zurich in Switzerland for Zürich moves! 2018 that happens from March19, to 25.

We will present our Of Flesh and Concrete - A Choreographic Installation at the Festival on March 23, Friday at 6:30 pm at Walcheturm, Kanonegasse, 20, 8004 Zurich.

Learn more about festival curatorship and see the program:https://www.zurichmoves.com

Zürich moves! 2018 examines the traces, which the current socio-political situation and the globally harsh climate leave in contemporary performance practice. The presented works depict these traces, convey and process them. And they call for the creation of new forms of community.
Art as a place of refuge in these rough times!

Foto Mila Petrillo

Saiu sobre a participação da Anti Status Quo no Zürich moves no Züritipp !!!!

De Carne e concreto
Sie stellen die Wahrnehmung auf den Kopf. Sie enthüllen, was durch Konventionen verborgen ist. Die Anti-Status-quo-Companhia-De-Dança aus Brasilien bewegt sich weg von etablierten Standards – sei es ohne Kleider oder in Abfall gekleidet. «Von Fleisch und Beton» ist eine choreografische Installation, die Fragen zu Kommerz, Konsum und dem Leben in urbanen Zentren aufwirft.
Fr 23.3., 18.30 Uhr, Walcheturm

Acesse on line:https://www.tagesanzeiger.ch/zueritipp/buehne/raue-zeiten/story/14320248

De Carne e concreto
Sie stellen die Wahrnehmung auf den Kopf. Sie enthüllen, was durch Konventionen verborgen ist. Die Anti-Status-quo-Companhia-De-Dança aus Brasilien bewegt sich weg von etablierten Standards – sei es ohne Kleider oder in Abfall gekleidet. «Von Fleisch und Beton» ist eine choreografische Installation, die Fragen zu Kommerz, Konsum und dem Leben in urbanen Zentren aufwirft.
Fr 23.3., 18.30 Uhr, Walcheturm

04/03/2018

Oficina Residência de Intervenções Urbanas - Sacolas na cabeça em São Paulo-SP no dia 7 de março!!!!!

Convite para o pessoal de São Paulo!

Antes do MITsp estaremos realizando uma oficina residência para a realização da intervenção urbana Sacolas na Cabeça! Vem participar com a gente dessa intervenção!

Inscrições gratuitas.

Oficina residência gratuita sobre intervenção urbana com Luciana Lara que finaliza com a realização da intervenção urbana "Sacolas na Cabeça da Anti Status Quo Companhia de Dança em São Paulo-SP!

Conteúdo: A partir da prática de exercícios e o compartilhamento de estudos dramatúrgicos que fizeram parte do processo de criação da intervenção urbana “Sacolas na cabeça,” o participante entrará em contato com as noções teóricas e práticas que permeiam os trabalhos de intervenção urbana desenvolvidos pela Anti Status Quo Companhia de Dança em 8 anos de pesquisa neste campo de atuação artística.

Falaremos de Arte contextual / estudo do contexto, mapeamento e percepção do espaço urbano/ descrição etnográfica, arte relacional, a realidade, a ficção e a intenção, corpo como ponto focal, o dado e o perceptível, os donos da rua, fluxos e aparelho urbano, o ato de integrar e destacar, ponto de vista e perspectiva de um ponto, figura e fundo e composição coletiva.

A oficina culmina na participação de todos os participantes na realização da intervenção urbana “Sacolas na Cabeça” junto com os dançarinos da Anti Status Quo Companhia de Dança. A proposta é proporcionar uma experiência coletiva em espaço urbano modificadora da percepção e dos afetos e promover a reflexão sobre a prática do trabalho com intervenções urbanas.

O Sacolas na cabeça é uma intervenção urbana onde pessoas andam pelo espaço urbano vestidas com sacolas de compras na cabeça. O ambiente das ruas é modificado com a invasão e a presença de uma espécie de seres, aparições que desafiam a lógica e instigam a realidade, criando um mundo paralelo. São um convite à interação e a novas percepções. Com uma profusão de interpretações e sentidos, detonam relações, reações, situações, e interpretações que revelam o que está invisível, porém latente no contexto sócio político cultural de um dado espaço e momento

Ministrante: Luciana Lara - Coreógrafa e diretora da Anti Status Quo Companhia de Dança (Brasília-DF).

Mini currículo da ministrante: Mestre em Artes na Universidade de Brasília-DF- UNB/ Linha de pesquisa: Processos Composicionais para a Cena. Especialização em coreografia e coreologia no Laban Centre em Londres- Inglaterra (1996-1998). Formada em Educação Artística com habilitação em Artes Cênicas pela Faculdade de Artes Dulcina de Moraes. Professora de Corpo e Movimento desde 1988. Autora de “Arqueologia de Um Processo Criativo - Um Livro Coreográfico” – Editora Antistatusquo (2010).

Carga horária: 3 horas

Dia: 7 de Março de 2018 (quarta-feira)

Período: de 15 ás 18hs. De 17 ás 18hs realizaremos a intervenção como finalização da oficina.

Local: Tendal da Lapa e arredores

Quantidade máxima de vagas: ilimitada (Estamos buscando um número grande de participantes para intensificar a experiência e o efeito da intervenção).
Pré-requisitos: Maiores de 18 anos, com disponibilidade para participar de toda a carga horária do workshop e da realização da intervenção urbana “Sacolas na Cabeça“ junto com os bailarinos da Anti Status Quo Companhia de Dança.

Inscrições: Gratuitas pelo e-mail: oficinaintervencaourbanasp@gmail.com ou no local da oficina com antecedência de 15 minutos.

Mais informações pelos whatsapps: (11) 996448014 (61) 996454443

Evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/1811429982494850/

A INTERVENÇÃO SACOLAS NA CABEÇA ACONTECE DE 17 ÁS 18h

Biblioteca de Dança termina e deixa saudades!

Confira as fotos de Karina Zambrana/Coletivo Conversa da Biblioteca de Dança que aconteceu de 1 a 3 de março no Centro de Dança DF como parte da programação da Reabertura do espaço.

Criação de Neto Machado e Jorge Alencar (BA), a "Biblioteca de Dança" possibilita a interação entre os artistas da área, que compartilharam coreografias que marcaram suas vidas com o público do Distrito Federal. Cada dançarino/ coreógrafo participante é como um livro vivo e fica disponível por algumas horas para que o público acesse diferentes “contações dançantes de história”.

Em Brasília os "volumes" ou "livros" da Biblioteca de dança foram com os artistas da dança brasiliense: Fabiana Balduína, Giovane Aguiar, Luciana Lara, Márcia Duarte, Mônica Berardinelli e também os próprios criadores da instalação Jorge Alencar e Neto Machado.

Foi uma mistura de dança , memória, estória, ficção, emoção, reflexão, encontro, compartilhamento, troca, lágrimas e boas risadas, muito afeto e mais tudo que a experiência de um encontro com o outro pode! Vai deixar saudades!

01/03/2018

Depois da festa de ontem, a reabertura do Centro de Dança do DF segue até sábado dia 3 de março! Anti Status Quo segue participando! Confira toda a programação!

Ontem, dia 28 de fevereiro junto com toda a comunidade de dança de Brasília participamos da reabertura do Centro de Dança! Foi bom demais ver a esperança renovada estampada nos rostos de amigos e colegas de luta e profissão, alunos e artistas de diversas áreas que fazem parte da história da Cultura de Brasília!.

Nós da Anti Status Quo comemoramos o momento com olhos no infinito, desejos pulsantes e pés no chão. Como uma das metáforas possíveis da nossa performance de ontem na fachada de entrada do prédio do Centro de dança no início da festa, sabemos que podemos juntos fazer a dança alcançar outros patamares e dimensões, que é preciso muito esforço, confiança mútua, e esforço conjunto nesta conquista. Abraçamos e acariciamos o centro de dança com nossos corpos e nossos sonhos, na esperança de poder cumprir nossas potências como artistas e indivíduos fazendo nosso trabalho, da maneira que a gente acredita, com liberdade, mais dignidade e melhores condições. Sabendo do desafio e da utopia de colocar tudo isso em prática, enviamos muita energia positiva e desejamos que junto com essa reinauguração, se inaugure um outro momento na dança brasiliense, como muito desenvolvimento e novas perspectivas!

O Centro de dança agora tem site! Confira:http://www.centrodedancadf.com.br

Veja o gif da performance:

Foi ontem:

Veja a reportagem no correio:
http://www.correiobraziliense.com.br/app/noticia/diversao-e-arte/2018/02/27/interna_diversao_arte,662562/reabertura-do-centro-de-danca-do-df.shtml

O Governo de Brasilia, por meio da Secretaria de Estado da Cultura, fez uma festa junto com a comunidade de dança de Brasília para a reabertura do Centro de Dança do DF, ontem, quarta-feira dia 28 de fevererio a partir das 19h. Com performances de artistas, exposição fotográfica organizada por Marconi Valadares e Yara de Cunto, solenidade com falas do secretário de Cultura Guilherme Reis, o governador Rodrigo Rollemberg, nossa querida Yara de Cunto e Jorge Alencar, membro da equipe do Conexões Criativas da Bahia que vai gerir junto com a SECULT os primeiros 10 meses de atividades do Centro de Dança do DF.

Yara de Cunto na reabertura

Ao longo da semana o Conexões Criativas preparou diversas programações aberta a comunidade como o Seminário Abre alas e a Biblioteca de Dança. Luciana Lara - Diretora da Anti status Quo participará da Biblioteca de Dança!

Veja a programação:

PROGRAMAÇÃO:

Data: 01/03, 02/03 e 03/03 (quinta a sábado)
Horário: 14h00 às 19h30
Valor: Gratuito

01/03 (quinta): DANÇA E MEMÓRIA

14h00 às 16h00: Mesa-redonda “O corpo e suas marcas”
Pensar a memória na dança como motor de novos procedimentos criativos.
Com: Denise Stutz (RJ), Lenora Lobo (DF), Susi Martinelli (DF) e Thereza Rocha (CE)
Mediação: Leonardo França (BA)
16h00 às 16h30: Intervalo
16h30 às 17h00: DF em Pauta
Cases relacionados ao tema
Com: Juliana Castro (DF) e Yara de Cunto (DF)
17h00 às 17h30: Lançamento de livro
“O que é dança contemporânea?”, Thereza Rocha (CE)
17h30 às 19h30: “Biblioteca de Dança” + Mostra de videodança

02/03 (sexta): DANÇA E DIVERSIDADE

14h00 às 16h00: Mesa-redonda “Corpo como narrativa política”
Debater questões de corpo, diferença, representatividade e ações afirmativas na dança.
Com: Edu O. (BA), Fabiana Balduíno (DF), Raphael Balduzzi (DF) e Vânia Oliveira (BA)
Mediação: Jorge Alencar (BA)
16h00 às 16h30: Intervalo
16h30 às 17h00: DF em Pauta
Cases relacionados ao tema
Com: Joceline Gomes (DF) e Raphael Tursi (DF)
17h00 às 17h30: Lançamento de livro
“Os Destinos de Judite”, Edu O. (BA)
17h30 às 19h30: “Biblioteca de Dança” + Mostra de videodança

03/03 (sábado): DANÇA E INFÂNCIA

14h00 às 16h00: Mesa-redonda “Danças, infâncias e corporalidades”
Pensar como a dança pode propor novos modos de nos relacionarmos com as crianças em criações artísticas e/ou pedagógicas.
Com: Carlos Laredo (DF), Fernanda Bertoncello Boff (RS), Georgia Lengos (SP) e Susana Prado (DF)
Mediação: Neto Machado (BA)
16h00 às 16h30: Intervalo
16h30 às 17h00: DF em Pauta
Cases relacionados ao tema
Com: Dani Couto (DF) e Coletivo Antônia + Rita Castro (DF)
17h00 às 17h30: Lançamento de livro
“Pequenices: dança, corpo e educação”, Fernanda Bertoncello Boff (RS)
17h30 às 19h30: “Biblioteca de Dança” + Mostra de videodança

A BIBLIOTECA DE DANÇA:

A "Biblioteca de Dança" possibilita a interação entre os artistas da área, que compartilharão coreografias que marcaram suas vidas com o público do Distrito Federal. Cada dançarino participante é como um livro vivo que está disponível por algumas horas para que o público acesse diferentes “contações dançantes de história”.

No vídeo a seguir Neto Machado e Jorge Alencar, artistas e criadores do "Biblioteca de Dança", falam sobre o projeto, uma instalação coreográfica performada por cinco artistas locais e também por eles e outros convidados, e que acontece de 1 a 3 de março no Centro de Dança do DF. Conheça mais sobre este projeto que já rodou por cidades brasileiras e de outros países, como Barcelona, Belgrado, Salvador, Campinas e São Paulo. E venha assistir e "ler" a dança a partir da interação com artistas. Spoiler: é de se emocionar! Entrada gratuita.

A diretora e coreografa da Anti Status QUO Companhia de Dança, Luciana Lara, também é um dos volumes da "Biblioteca de Dança", que faz parte da programação do CDDF de 1º a 3 de março. Saiba quais são os capítulos que ela disponibiliza em sua performance e convide seus amigos para participar!

Serviço:

Biblioteca de Dança

De Neto Machado e Jorge Alencar

Volumes: Fabiana Balduína, Giovane Aguiar, Jorge Alencar, Luciana Lara, Márcia Duarte, Mônica Berardinelli e Neto Machado

Dias: 1,2 e 3 de Março

Horário: de 17h30 às 19h30

Local: Centro de Dança do DF

Entrada Gratuita

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2019 foi incrível!

As atividades da Companhia foram intensas no ano passado!

Começamos, já no início de fevereiro, participando do Festival de Teatro Brasileiro em Recife-PE, onde apresentamos De Carne e Concreto - Uma Instalação Coreográfica e a intervenção urbana Camaleões.

Voltamos pra Brasília, e, logo depois, estreamos nosso novo trabalho: Microutopias Cotidianas Aglutinantes do Lugar em duas temporadas: a primeira etapa da temporada de estreia de 18 a 23 de fevereiro e, depois do Carnaval, voltamos em cartaz de 18 a 23 de março (Recursos do FAC-DF e PRÊMIO KLAUSS VIANA - FUNARTE)!

Em abril, participamos do MID - Movimento Internacional de dança com um ensaio aberto do Microutopias para curadores nacionais e internacionais e na mesa de debate: O papel da pesquisa continuada na formação de criadores em dança, com Luciana Lara em Brasília-DF.

Em maio, participamos do DDD+FITEI em Porto - Portugal com o espetáculo De Carne e Concreto em duas apresentações no Teatro do Bolhão, nos dias 22 e 23 de maio! Voltamos de Porto e já engajamos no Projeto Zona de Contágio em Brasília com a Residência Corpo Cidade - Mergulhos de criação com Luciana Lara onde compartilhamos o processo criativo de nossas criações Microutopias Cotidianas Aglutinantes do lugar e De Carne e Concreto - Uma Instalação Coreográfica com artistas das artes cênicas do DF, durante duas oficinas residências no Centro de Dança do DF .

Em julho, De Carne e Concreto participou do SESC Palco Giratório em Brasília, com uma apresentação que lotou o Teatro Garagem.

Em agosto, fomos para o México e durante o CAMP_ iN Encuentro Scénico realizamos uma residência que remontou o Microutopias Cotidianas Aglutinantes do Lugar nas ruas da cidade de San Luís Potosí com 24 bailarinos latino americanos , fizemos duas apresentações do De Carne e Concreto e, também, participamos da feira MERCA_iN para produtores, festivais e artistas, graças ao programa Conexões do FAC – Fundo de apoio a Cultura do DF.

Em setembro, De Carne e Concreto participou da Bienal SESC de Dança em Campinas-SP com duas apresentações e do 53º BITEF- Belgrade International Theater Festival, em Belgrado, na Sérvia, também com duas apresentações! No BITEF, Luciana Lara ainda participou da mesa de debate “Impacts and the scope of contemporary immersive practices” sobre trabalhos imersivos com especialistas, pesquisadores e artistas internacionais.

Em novembro fizemos o Sacolas na Cabeça com artistas da cidade por meio de convocatória e uma oficina montagem, apresentamos duas vezes o De Carne e Concreto no Teatro Galpão, e ainda realizamos 4 mentorias de internacionalização de trabalhos artísticos do DF com Luciana Lara, tudo no Espaço Cultural Renato Russo 508 sul em Brasília pelo Projeto ASQ outside the black box realizado com recursos do FAC – Fundo de Apoio a Cultura do DF.

Fechamos as apresentações do ano participando da Mostra SESC de Artes Cênicas com uma apresentação no Teatro Newton Rossi no SESC Ceilândia!!!!!

Como uma cereja em cima de tudo que já tinha acontecido, no finalzinho do ano, De Carne e Concreto - Uma Instalação Coreográfica foi eleito como uma das apresentações memoráveis de 2019 na retrospectiva do Jornal PUBLICO de Portugal, no caderno Ípsilon junto de artistas da dança como Lia Rodrigues, Marcelo Evelin, Alice Ripoll, Felipe Assis, Rita Aquino e Leonardo França! As apresentações do espetáculo aconteceram em duas sessões no Teatro do Bolhão em Porto durante o FITEI - Festival Internacional de Teatro de Expressão Ibérica que este ano fez uma parceria inédita com o DDD - Festival Dias da Dança realizando o DDD+FITEI com uma incrível programação de artistas do Teatro e Dança Brasileiros e Portugueses de 18 de Abril a 25 de Maio em Porto - Portugal!!!!

Olha o que fizemos em 2019 em números:

Foram 29 apresentações ao todo, 3 países (Portugal, México e Sérvia), 2 estados Brasileiros e 1 estreia de novo trabalho e, também, 4 residências (2 do Microutopias: 1 internacional no México e 1 pelo Projeto Zona de Contágio, 1 do De Carne e Concreto tb pelo Zona de Contágio e 1 do Sacolas na Cabeça), 2 mesas de debates (1 no MID em Brasília e 1 internacional - Sérvia) e, também, 4 Mentorias sobre internacionalização das Artes Cênicas.

As 29 apresentações foram de 4 trabalhos da pesquisa Corpo e Cidade que estão no repertório da Companhia. Veja quantas apresentações de cada trabalho aconteceram:

14 apresentações do espetáculo in situ e itinerante Microutopias Cotidianas Aglutinantes do Lugar:

. Estreia e 11 apresentações da temporada de estreia,

. 1 apresentação para curadores durante o MID - Movimento Internacional de Dança em Brasília-DF,

. e 1 apresentação no México no CAMP_iN)

13 do De Carne e Concreto - Uma Instalação Coreográfica

Sendo 6 delas internacionais:

. 2 No FITEI em Porto -Portugal,

. 2 No CAMP_iN em San Luís Potosí no México e

. 2 no BITEF em Belgrado - Sérvia

E 7 no Brasil:

. 1 no FTB em Recife-PE,

. 1 no SESC Palco Giratório em Brasília-DF,

. 2 apresentações na Bienal do SESC em Campinas-SP ,

. 2 pelo Projeto ASQ outside the black box no Teatro Galpão do Espaço Cultural Renato Russo em Brasília-DF

. 1 na Mostra SESC de Artes cênicas em Ceilândia -DF

1 do Camaleões (pelo FTB em Recife-PE)

1 do Sacolas na Cabeça (pelo Projeto ASQ outside the black box no Espaço Cultural Renato Russo em Brasília-DF.

5 anos de "De Carne e Concreto"!!!

9/06/2019 Mensagem de Aljoša Lovrić Krapež de Liubliana, Eslovêni

Hello! Last year i saw "De Carne e Concreto" on Mladi Levi in Ljubljana. It touched me, it made me different, it showed me that theatre has a power to find and show a way to a greater Good. I am a dramaturge student and this show was so exceptional that it follows me till todey I think of it almost every day. After the show I had a chance to speak with performers and I still go back to their wise words: "Theatre is what you want it to be." I want to thank you again for the life changing experience, for your love and life that you bring to the this space and time. Your admirer, Aljoša

Saiba mais sobre o mais novo trabalho da ASQ:

Microutopias Cotidianas Aglutinantes do lugar é uma obra itinerante contemplativa da Anti Status Quo Companhia de Dança que mistura a experiência do corpo no espaço urbano e no cotidiano com fotografia, intervenção urbana e cinema criando microterritórios de relações possíveis, que conectam diferentes níveis de percepção do espaço, do tempo e da realidade. O público trilha um percurso mapeado em que acontecimentos, instalações e mudanças na perspectiva do olhar fazem a cidade ‘performar’.

Criamos este blog na época em que estávamos criando o espetáculo "Autorretrato Dinâmico" (início de 2009) para ampliar o acesso ao que produzimos e pensamos, mostrar um pouco dos bastidores e fomentar inclusive a nossa própria discussão, criando um lugar para as reflexões que, ás vezes, não dava tempo de compartilhar no horário de nossos encontros durante a semana. Além disso a expectativa era de também criar um espaço onde poderíamos registrar parte do que fazíamos e estabelecer um campo de troca com outras pessoas que não estão com a gente na sala de ensaio.

Depois da estreia do "AutorretratoDinâmico" mergulhamos na produção das comemorações dos 21 anos da Companhia e continuamos o blog postando sobre a Exposição Performática ASQ 21 anos. Depois continuamos falando sobre o nosso projeto de Dança-Educação : "A Escola vai ao Teatro - A.S.Q. Arte-Educação - Uma Abordagem Triangular através da dança". Postamos também sobre nosso projeto de Intervenções Urbanas. E aí entramos 2010 postando sobre todas as nossas atividades.

Uma evolução que não havíamos planejado de início. O Criação Aberta acabou se tornando o blog da da Anti Status Quo Cia de Dança Companhia enquanto esperamos a criação do nosso site!

Realizamos a Temporada 2010 com apresentações do espetáculo "Cidade em Plano" nas satélites no final do primeiro semestre de 2010 e acabamos de participar da edição 2011 do Festival internacional da Novadança com uma nova série do Jamais Seremos os mesmos (nosso projeto de intervenções urbanas). Lançamos o livro "Arqueologia de um processo criativo- Um Livro Coreográfico" e seguimos. Muitas novidades virão por aí. O blog continua, também, Dinâmico...

Anti Status Quo Cia de Dança

A Anti Status Quo Companhia de Dança também conhecida como A.S.Q. Cia de Dança fez 29 anos em novembro de 2017. É dirigida pela coreógrafa Luciana Lara e o produtor Marconi Valadares.

A Companhia de Brasília-DF realiza um trabalho de pesquisa de linguagem em dança contemporânea. Formada por três núcleos de atuação, o Artístico, o de Formação e o de Arte Educação. Já criou dez espetáculos: De Carne e Concreto - Uma Instalação Coreográfica (2014), Autorretrato Dinâmico (2009), Cidade em Plano (2006), Aletheia (2003); Coisas de Cartum (2002), Dalí (2000), Nada Pessoal – (1998), No instante (1996), Anti Status Quo Dança (1994) e Efeitos (1991). Desenvolve também programas educativos (arte-educação e transformação de platéia), intervenções urbanas ("Sacolas na Cabeça" e "Camaleões), publicações ("Arqueologia de um Processo Criativo - um livro coreográfico"), instalações, exposições, foto-performances, site interativo e o trabalho de formação de novos intérpretes com o Núcleo de Formação A.S.Q.

Já participou de vários festivais como: Festival Panorama (Rio de janeiro-RJ), Festival do Teatro Brasileiro - Cena Brasília em Belo-Horizonte-MG; Festival Vivadança (Salvador-BA); Movimento Internacional de Dança - MID (Brasília-DF), FITAZ - Festival Internacional de Teatro de La Paz ( Bolívia), Modos de existir - Publicações ( SESC Santo Amaro - São Paulo-SP), Festival do Teatro Brasileiro - Cena Brasília em Mato Grosso do Sul, Modos de Existir- Intervenções (SESC- Santo Amaro -SP), Mostra de Dança XYZ (Brasília-DF) , Cena Contemporânea – Festival Internacional de Teatro de Brasília, Festival Internacional da Novadança (Brasília-DF), Bienal SESC de Dança (Santos-SP), Resolution! (Londres-UK), Projeto Classe Arte ( Brasília-DF), Caravana Funarte de Circulação Regional Brasil Central, 1277 Minutos de Arte Efêmera (Brasília-DF), Marco Zero - Festival Internacional de Dança em Paisagens Urbanas (Brasília-DF).

O ponto de partida da pesquisa coreográfica é a hipótese de que o movimento do corpo expressa de forma consciente e inconsciente a complexidade humana na relação com o ambiente em que vive. A materialização do movimento no espaço e no tempo, dessa forma, seria a combinação de expressões dos estados de espírito, da genética, da cultura, dos desejos, de impulsos da mentalidade, da personalidade, da memória, ou seja da relação do homem com o mundo. Assim, seguindo essa linha de reflexão, a forma pela qual cada um de nós nos movemos é a expressão do mundo que percebemos e vivemos. As idiossincrasias e as características particulares do movimento de cada um dos quatro intérpretes que estarão em cena, podem assim serem vistas como quatro formas de expressão, interpretação e construção de mundo.

Se o mundo está sempre se modificando, nós também estamos sempre mudando. Então, quem somos nós? O que se fixa e não muda? O que nos faz nos reconhecermos como indivíduo que possui uma identidade? Como é então a essência dessa identidade que é mutável mas ao mesmo tempo é reconhecível?

O título do espetáculo baseia-se no conceito de identidade como um processo que está sempre em transformação e reinvenção.A investigação da expressão da identidade do indivíduo no movimento, em um âmbito maior, provoca questionamentos sobre nossas percepções de mundo, nossas escolhas, sobre nossas ações e suas conseqüências, ou seja, sobre nosso papel em um mundo complexo, diverso, multicultural, híbrido, tecnológico e veloz.

Os temas que permeiam o interesse da pesquisa são : identidade, percepção, dança e expressão.

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