Texto de Aline Araújo

Audição –ASQ – nov 2012

Estudar  a arte  acompanhado de um processo histórico e crítico acrescentou uma carga de emoções muito grande durante o período da audição com a Companhia ASQ.

O envolvimento com a dança em seu movimento pesquisado, proporcionou um novo olhar para a estética do corpo.

O relaxamento apresentado junto com a respiração libera um novo espaço para a extensão ou mesmo soltura do movimento. Algo inovador na minha experiência.

Um grande aprendizado de debater conceitos de arte e estética na dança que alimenta a necessidade de buscar novas ideias, autores inovadores e ricas discussões.

Uma união de improvisos que trouxe uma identidade excêntrica e “provocacional” na construção coreográfica, aborda um sentido para direção que leva ao encadeamento de ideias.

A fuga pelo literal, bem difícil exigia uma concentração muito grande, mas só foi obtido com ajuda da desconstrução da imagem.

O mérito foi superar o medo de torcer a cervical ou distender um músculo. Mas consegui realizar a “tal da vela”. E em todo lugar que vou tento a posição.

Por último a descoberta: sensações que despertam e trazem a memória do movimento. Lembrar o que impulsionou e dele motivou a ação daquele corpo que movimentava.

Aline Araújo

Texto de Vinícius Santana

Texto de Maiara Queiroz

Anti Status Quo. Assim é como eu me chamo. Atualmente deveria me chamar Status Quo, o "estado do momento atual". E assim é como eu estou agora, assim é como eu me sinto. 

Cada dia se transforma numa caixa de surpresas. Aquela ilusão de ter o controle do meu
futuro está cada vez mais perto de virar cinzas.Começo desde bem cedo escutando meu corpo, tentando descrever quê tipo de cuidados ele vai querer hoje. Meus músculos, as minhas articulações, meu mal humor que vai variando de estados a cada minuto; o meu entusiasmo, que por momentos sofre um ataque de pânico quando percebe que pode mudar novamente até virar um novo mal humor, e daí volta para o entusiasmo, e daí o não saber, e a confusão, e o medo, e a tristeza, e a felicidade que tem fim porque volta para o desespero de tantos e tantos estados intensamente dimensionados, todos se mexendo no meu interior. E ali eu, tentando dirigir os meus movimentos e darem sentido à minha expressividade. 

Tal vez deveria ter estudado atuação. Pelo menos saberia como disfarçar tanta emoção
toda junta. Mas sou como uma esponja, uma filtragem de águas turvas e cristalinas na
deriva das ondas, sem o menor controle da próxima maré. 

Esse não controle, esse não saber, me traz uma engraçada sensação de me sentir no
momento justo para à improvisação. Qualquer coisa pode acontecer, qualquer coisa pode sair de mim, estou pronta para responder a qualquer estímulo. Não tenho medo, estou entusiasmada, começo gostar das surpresas, podem rir de mim porque começo gostar de fazer rir. Cada velho preconceito que aparece na minha cabeça começa escorrer como molho de manteiga. Então crio de novo, e me faz rir, e estou livre para fazer o que eu quiser, e a minha imaginação começa voar, e até acho que sou realmente criativa, e já não sei mais o que eu vou fazer agora nem em qual dos estados vou acordar na manhã seguinte. 

Acordo e está chovendo, o céu está fechado e a minha cara também. Hoje não quero falar, não quero sentir, não quero pensar, não quero dizer, mas meu corpo diz todas as coisas. Começo ficar dura, sozinha, longe, não estou mais aqui nem quero estar com ninguém Me deixem em paz. Não quero sair daqui. Estou chateada. Agora vamos sentir, se conectar com os estados ... Os estados???!!! Ainda não estou pronta!! Qualquer coisa pode brotar de mim hoje e estou assustada. Resisto. Estou chateada. Me dói. Pronto, já era, não tenho forças, vou chorar. Que idiota. Que fracasso. Que vergonha ... Choro, respiro, choro, me assusto, estou triste, me critico, choro ... isto não era mais que outra maré de águas turvas ... Vou continuar mexendo, vou me entregar, não sei qual será o resultado mas já não me importo com isso. Agora estou nua, realmente nua.

Não sei porquê estou aqui mas vou me mexer até encontrar uma resposta. Não quero pensar, não quero calcular, não quero planejar, quero estar agora, presente, aberta, transparente. Não sei qual é o meu desejo neste espaço desconhecido, só posso intuir que existe alguma força que me atrai. Agora me encontro entre vários corpos nus ao meu redor refletindo cada uma das emoções que eu estou sentindo. Eles fazem parte de mim e eu faço parte deles. Aqui estou agora, aqui eu me encontro, assim sou eu aqui. Eu ja disse tudo, é só olhar para o meu corpo. 

Maiara Queiroz

Texto de Danilo Fleury

ASQ - Estágio probatório

Expectativa, emoção, força, dor, prazer, sentimentos, corpo, mente, horários, corpo, dedicação, rendimento, disposição, interesse, felicidade, medo, trabalho, compromisso, interesse, movimento, dança, presença, presente.

São palavras, são sentimentos que vêm. Mistura. Mês de realização, amor e medo,prazer e dor. A dança me preenche, a dança todo dia, o compromisso me assusta. Faz parte. O corpo tem que se acostumar , está se acostumando. A mente tem que acostumar, já acostumou. A rotina é pesada e as manhãs são motivações. Gastos e recebimento de energias,traços de energias.

Eu gosto do trabalho, do processo. Dança,corpo, cidade, arquitetura, estado, performance. Tem tudo a ver. Buscar isso dessa forma e de outras formas também. Me sinto bem, me sinto fazendo, produzindo, dançando.

Gratidão,

Danilo Fleury 
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Texto de Kenya Sampaio

Experiência Anti Status Quo

Retorno a origem, busca sensória, camadas de significados, corporealização (emocional/físico).

Experienciar um mês ser e estar; isso só o movimento dá. Interno-externo,celular,respiratório,endócrino. A vida se materializa pelo movimento,comunicação,trânsito de informações. Prazer-sofrimento -ESTADO: agromerados de sensações dinâmicas transpercorridas.

Kenya Sampaio

Textos sobre a experiência no estágio

O primeiro texto que publicamos é de Caio Lins:


Contos do  Corpo


Alcançar os céus com as mãos. Carregar o mundo, respirar, e se deixar levar...
Cada respiro, cada movimento, um olhar. O corpo conta algo a todo momento. O pequeno gesto é uma  palavra num mar de vocabulário. A consciência, sagaz, nos revela pouco e, ao pé de uma ação, muito vai além antes de percebermos.

Perceber, sentir e conhecer o corpos e suas camadas, expandindo sempre os limites, é apenas a base para  desvendar a dramaturgia do movimento. Após um mês de estágio na Companhia AntisStatusQuo, Luciana Lara nos apresentou uma metodologia que combina a mecânica dos movimentos com seus pares de sensações.

Estudar o corpo, ler o movimento, entender a sensação, para então ser capaz de  criar nossas próprias palavras corporais. Claro que o movimento, a dança, vão além. Buscamos estados, criamos paisagens, acrescentamos camadas... Deixando ao olhar do espectador  um campo fértil para interpretação.

A coreografia do corpo acompanha a do pensamento. O cenário físico é  inundado pelas sensações e o corpo se deixa transbordar para dançar um conto, uma poesia. Cabe a quem vê definir as palavras, sem precisar se fechar em obviedades. Até por que se uma imagem vale mais que mil palavras, um movimento então...


Caio Lins

O processo de audição está terminando

 Chega ao término a Audição para Anti Status Quo Cia de Dança

 
Todo o processo teve 4 etapas,  iníciou dia 20 de setembro e terminou dia 16 de novembro, sexta passada.  Iniciamos a audição com  a 1ª etapa de análise de currículo e carta de intenção, depois realizamos a 2ªetapa com uma aula-audição ( de 3h de duração) e a 3ª etapa foi um workshop-audição de 3 dias de 3 horas cada dia. A última fase da audição (4ªetapa) foi o estágio que começou dia 15 de outubro e tomou um mês com as atividades.

O intuito dessa última etapa era colocar os artistas selecionados em contato com a linguagem e o trabalho de dança contemporânea que a Anti Status Quo vem desenvolvendo ao longo de  seus 24 anos. Foi realizado então o o que chamamos de estágio, uma vivência de duração de  um mês com 4 horas diárias de trabalho, cinco vezes na semana com 11 artistas  selecionados.  O conteúdo do estágio abordou  técnica "release based tecnique", consciência corporal, alongamento e flexibilidade, trabalhos de  improvisação, intervenção urbana, foto performance, criação, reflexão crítica/teórica sobre dança, corpo e o tema corpo-cidade com estudos para o novo espetáculo da Companhia chamado "De Carne e Concreto"  e  aprendizado de trechos do repertório da Companhia (espetáculo Cidade em Plano).

Gostaria de aqui em público agradecer o interesse e a presença de todos aqueles que se candidataram e fizeram a audição em todas as etapas. E em especial queria agradecer o grupo que fez essa última etapa pela  dedicação  e confiança durante todo o processo. O último mês foi intenso e  muito prazeroso. O nosso muito obrigado  aos artistas que fizeram desse workshop uma experiência que vamos sempre guardar na memória! Com a permissão deles publicaremos aqui seus depoimentos sobre a experiência esperando que com isso possamos compartilhar ainda mais entre nós nossas reflexões e aprendizados e também com nosso público!!! Ainda essa semana estaremos anunciando aqui o resultado.

Ajudando a divulgar estreia hoje o espetáculo de dança contemporânea: CARCAÇA SENTADA NO ABISMO com Leandro Menezes sob direção de Édi Oliveira

4ª etapa da audição para a AntiStatusQuo começa na segunda-feira dia 15 de outubro e vai até dia 14 de novembro.

A 3ª etapa começa amanhã! O workshop-audição acontece nos dias 2, 4 e 5 de outubro (terça, quinta e sexta) de 9 ás 12h!

A 2ª etapa da audição para a Companhia acontece neste sábado (29/09/2012) no centro de dança do DF das 16h ás 19h na sala 3!

O prazo das inscrições para a audição foi extendido até hoje dia 27/09, quinta-feira ás 12h. Aproveite e faça sua inscrição!

As inscrições para a nossa audição se encerram hoje ás 24horas!

AUDIÇÃO PARA ANTISTATUSQUO CIA DE DANÇA . INSCRIÇÕES ABERTAS!

Atenção artistas brazilienses, bailarinos, performers e atores com formação corporal, estamos abrindo hoje inscrições para audição da Companhia! 

                       


A Anti Status Quo Cia de Dança, companhia de dança contemporânea, residente em Brasília-DF e dirigida pela coreógrafa Luciana Lara, realizará uma seleção de artistas (bailarinos/bailarinas, performers, atores e atrizes com formação corporal) para integrar o seu elenco e participar de seus novos projetos em 2012/2013. Remuneração: valor mensal fixo por mês mais cachês por apresentações. O candidato deve ter disponibilidade para trabalhar 4 horas por dia, de segunda a sexta, no horário de 8h às 12h.

O processo seletivo será realizado em quatro etapas:

1)Primeira etapa: Inscrição - a partir de 20 de setembro. (currículo - máximo de uma folha, uma foto em atuação artística e carta de intenção indicando o porquê pretende trabalhar com a companhia e suas perspectivas). Deve constar no cabeçalho do currículo o nome, nome artístico, data de nascimento, endereço, telefones e escolaridade. O material deve ser enviado, até o dia 26/09 (quarta-feira) para o e-mail asqdanca@asqdanca.com.br com o seu nome artístico e a palavra Audição no assunto. Os selecionados nesta etapa receberão o resultado por e-mail no dia 27 de setembro - quinta-feira, para fazer em seguida a segunda etapa: “aula-audição”.

2)Segunda etapa: Parte prática 1 - “aula – audição” (Do dia 29 de setembro - sábado de 16h às 19h no Centro de Dança do DF). Os selecionados nessa etapa serão convidados a fazer o “workshop-audição”.

3)Terceira etapa: Parte prática 2 - “workshop – audição” (Nos dias 02, 04 e 05 de outubro no Centro de Dança do DF de 9 ás 12h).

4)Quarta etapa: Estágio (duração de 1 mês).


Endereço do Centro de Dança do DF: Setor de Autarquias Norte - VIA N-2, Setor Cultural Norte - Perto da Petrobrás.

Novas fotos do Núcleo de Formação ASQ

Participação do Núcleo de Formação A.S.Q. no show do Brasil Loop Berlin no Cena Contemporânea 2012

 

Fotos: Rafael Honoratos

Retrospectiva Núcleo de Formação A.S.Q. semestre 1 de 2012

No primeiro semestre de 2012 o foco de estudos do Núcleo de Formação da A.S.Q. foi a "PRESENÇA" como um desdobramento dos estudos do último semestre de 2011  A partir da lente que esse interesse estabelece, as aulas, as experimentações e as discussões do primeiro semestre de 2012 nos levaram a refletir sobre como identificamos e podemos construir um estado de presença quando estamos dançando.

 Mas o que vem a ser essa tal de "Presença" a que estamos nos referindo?

Uma fina substancia perceptível que alguns performers e artistas do movimento parecem ter que nos fazem colar o olho neles sem querer perder nada do que fazem? O que faz um intérprete do movimento ter o poder de por meio de uma performance de dança  nos fazer apreciar o fato de estarmos vivos e  intensificar nossa percepção da vida?? O que é que nos faz perceber  em alguns  lindos corpos em movimento ( importante lembrar que  não me refiro a esse pseudolindo padrão de beleza imposto pela indústria de cosmeticos e da moda a que estamos oprimidos)  a condição humana com a expressão de seus movimentos? Como conseguem ser quase que transparentes de suas emoções e motivações e por meio dessa habilidade nos conectam com o que expressam e muitas vezes nos fazem conectar com nós mesmos ? Dessa pergunta muitas outras questões se desdobraram, motivadas por uma certa ânsia de entender , resumindo então: quais as habilidades que precisamos desenvolver para  atingir um estado vivo e expressivo na dança?


O que o corpo/mente precisa engajar para ser capaz de criar empatia com o espectador? Como nos envolver com os movimentos e atingir um estado de dança? Como podemos nos apoderar de nossos próprios corpos? Como estarmos incorporados de nossos próprios corpos? Pode parecer maluca essa pergunta pois parece impossível estarmos desincorporados do nosso  próprio corpo, no sentido mais concreto. Mas não é dificil perceber que, muitas vezes, nossa aprendizagem motora não nos permite realizar  alguns movimentos, que muitas vezes não confiamos no nosso corpo para realizar algumas ações, não respondemos com velocidade, eficiência e precisão com o corpo, perdemos os "reflexos", não temos consciência corporal, coordenação, domínio do tempo e do espaço, não entendemos o que sentimos, não nos permitimos e nem  queremos entrar em contato com o sentir... E isso pode realmente significar que, de uma certa forma, estamos fora de nosso corpo...


Como o foco principal da nossa prática é a produção poética, perseguimos esse sonho de domínio do nosso próprio corpo e dos movimentos com esse intuito, e aí quando nos deparamos com a criação em dança percebemos ainda outro desafio : gerar movimentos originais, interessantes, expressivos, não estereotipados, autênticos. Nas discussões pensamos a medida do quanto isso é realmente importante e possível...  Discutimos assim sobre a dificuldade de expressar uma ideia, ou emoção, sensação e sentimento por meio de movimentos. Falamos de educação somática, a complexidade do corpo e da expressão humana, de como os conceitos e noções construídas sobre corpo, movimento e dança formatam nossa percepção e consequentemente nosso sentir e nosso produzir em dança... Analisamos  algumas de nossas noções ( morais, estéticas, sociais, culturais  e filosóficas) de corpo, movimento e dança  que influenciam e mediam a nossa aprendizagem.

Outros aspectos vieram à tona também como: Como encarar a repetição e o treino  de uma coreografia de forma que esta prática não mecanize o movimento, não "desensibilize" o corpo?  Muitas foram as questões levantadas e as referências foram riquíssimas.O assunto realmente não tem fim. 
 
Tentei durante as aulas ressaltar a sensação de movimento,  trabalhando a consciência do encadeamento de ações em uma sequência coreografada, ou frase de movimentos, na percepção das direções dos vetores de força e alavancas que produzem o movimento. Exploramos diferentes dinâmicas na relação com o peso, a energia e o tempo. Trabalhamos as unidades coróitcas de maneiras de  materializações do movimento   ( para quem quer saber mais se chama  Ch. U. M.M.de Rudolf Laban) estudando o ritmo e a dinâmica por meio da teoria de Laban ( vimos o swing, o impulse, o rebound e o contínuo) e começamos a abordar "estados".   

 

Improvisamos na rua, explorando o espaço como modificador do movimento, percebendo como que o corpo se adapta e se readapta de acordo com o espaço e  tentando trazer para dentro da realidade da sala de ensaio algumas sensações reais do mundo para gerar movimentos. 

Dançamos inspirados por Pina Baush por meio do filme de Win Wenders que  nos presenteou com o que já temos dentro de nós mesmos,  potencializando nossos sonhos de dança!!! Fizemos com isso um flash mob/ intervenção em dois cinemas de Brasília! Apreciamos o Butoh de Tadashi Endo que também era inspirado por Pina Baush... 

Discutimos os clichês de nossa percepção e da concepção do que é Butoh, a presença de Tadashi  e a presença/ausência de Pina no trabalho. 

E daí dançamos no lago Paranoá!

  

 A água  uniu os integrantes do núcleo, não só pela sua matéria líquida envolvente, mas no sentido de que a experiência na água  aproximou e  tornou o núcleo mais grupo!!!! A dança unida com a água nos trouxe para os sentidos. Fomos tomados por um prazer sensório e estético que foi inenarrável, só se permitindo e dançando lá pra saber...... Em contraponto à leveza experimentada na água, caimos em quedas para entender o peso dos ossos e os caminhos das articulações.
 
 E para fechar nosso intenso semestre embarcamos na proposta da Teresa Castro para performar no show de Konrad durante o Cena Contemporânea.

Experiência que destaco pelo processo de construção do figurino, estudo da percepção musical e como elemento da improvisação e a experiência de dançar com uma estrutura de  improvisação dirigida, tudo em clima de dança contemporânea despojada pop divertida em um palco de show.


 
 

De  acordo com a retrospectiva que minha memória me permite, chegamos nas sensações pensando sobre "estados".  E esse será o foco desse novo semestre! Já começamos nossas explorações e elucubrações sobre sensações como geradoras de estados e potências motivadoras para  gerar movimento e pretendemos voltar ao lago e criar uma coreografia para ser apreciada lá!!!!

Os integrantes do Núcleo de Formação semestre 1 2012:

Alana Ferrigno
Teresa Castro
Ludmilla Alves
Luciana  Rodrigues
Viridiana
Isabela Cardoso
Érika Cardoso
Aline Cardoso
Iago Gabriel
Jozzi Quezzia
Paula Macêdo
Valéria Machado
Robson Castro
Marcela Brasil
Claúdia Duarte


Para saber mais acompanhe o blog do Núcleo de Formação A.S.Q. Companhia de Dança: www.hojetemdanca.blogspot.com

Ajudando a divulgar espetáculos de dança contemporânea que acontecem em Brasília!

Hoje ás 24h tem outra reprise do programa EXPERTISE com Luciana Lara e com trechos das trilhas sonoras dos espetáculos da Anti Status Quo Cia de Dança compostas por vários artistas da cidade na Cultura FM, sintonia: 100,9.

Expertise é um programa de Artes Cênicas na Rádio Cultura FM de Brasília,sintonia 100,9 que vai ao ar aos sábados, 12h às 14h; com reprises às quartas, 20h, e sextas, à meia-noite!

Sheila Campos entrevista artistas, técnicos e estudiosos de teatro, dança, circo e  performance no clima de uma boa conversa,  de um descontraído bate-papo.  Com duração de aproximadamente duas horas, os entrevistados falam de seus trabalhos e discorrem sobre temas, aspectos e fazeres da cena. A cada semana uma agradável viagem capitaneada por um grande profissional da área das artes cênicas.

No programa desse sábado - dia 4 de agosto de 2012 -  Luciana Lara, diretora e coreógrafa da Anti Status Quo Companhia de Dança  é a convidada e o tema que não podia deixar de ser é a dança contemporânea!  Uma seleção de nove músicas que fizeram parte das criações coreográficas da Companhia permeiam toda a entrevista e serão, pela primeira vez, tocadas na rádio! Entre elas, 6 músicas foram criadas especialmente para os espetáculos - Dalí,  Nada pessoal, Cidade em Plano, Coisas de Cartum, Aletheia-  da A.S.Q. Companhia pelos músicos brazilienses Cláudio Vinícius, Valéria Lehmann, Paulucci Araújo e  Marcelo Linhos.
  
Não percam!


Serviço:

Expertise
O Programa sobre Artes Cênicas da Rádio Cultura FM
Sintonia 100,9
Sábados, 12h às 14h; com reprises às quartas, 20h, e sextas, à meia-noite.
Pesquisa, produção e apresentação: Sheila Campos
Sonoplastia: Santana San

Realização: Rádio Cultura FM de Brasília, emissora pública do Distrito Federal.

Hoje tem a reprise do programa Expertise com Luciana Lara ás 20 horas na rádio Cultura FM 100,9

Luciana Lara                                                Foto: Marconi Valadares

Expertise é um programa de Artes Cênicas na Rádio Cultura FM de Brasília,sintonia 100,9 que vai ao ar aos sábados, 12h às 14h; com reprises às quartas, 20h, e sextas, à meia-noite!

Sheila Campos entrevista artistas, técnicos e estudiosos de teatro, dança, circo e performance no clima de uma boa conversa, de um descontraído bate-papo. Com duração de aproximadamente duas horas, os entrevistados falam de seus trabalhos e discorrem sobre temas, aspectos e fazeres da cena. A cada semana uma agradável viagem capitaneada por um grande profissional da área das artes cênicas.

No programa de sábado passado - dia 4 de agosto de 2012 - Luciana Lara, diretora e coreógrafa da Anti Status Quo Companhia de Dança foi a convidada e o tema foi a dança contemporânea! Uma seleção de nove músicas que fizeram parte das criações coreográficas da Companhia permearam toda a entrevista e foram, pela primeira vez, tocadas na rádio! Entre elas, 5 músicas foram criadas especialmente para os espetáculos da ASQ Companhia de Dança pelos músicos brazilienses Cláudio Vinícius, Valéria Lehmann, Paulucci Araújo e Marcelo Linhos. Hoje quarta-feira dia 8 de agosto vai ao ar a reprise do programa.

Quem não ouviu na estreia do programa pode ouvir hoje! Não perca!

Serviço:

Expertise
O Programa sobre Artes Cênicas da Rádio Cultura FM
Sintonia 100,9
Sábados, 12h às 14h; com reprises às quartas, 20h, e sextas, à meia-noite.
Pesquisa, produção e apresentação: Sheila Campos
Sonoplastia: Santana San
Realização: Rádio Cultura FM de Brasília, emissora pública do Distrito Federal.

Luciana Lara no programa EXPERTISE da rádio CULTURA FM de Brasília neste sábado, dia 4 de agosto ás 12h!

Expertise é um programa de Artes Cênicas na Rádio Cultura FM de Brasília,sintonia 100,9 que vai ao ar aos sábados, 12h às 14h; com reprises às quartas, 20h, e sextas, à meia-noite!

Sheila Campos entrevista artistas, técnicos e estudiosos de teatro, dança, circo e  performance no clima de uma boa conversa,  de um descontraído bate-papo.  Com duração de aproximadamente duas horas, os entrevistados falam de seus trabalhos e discorrem sobre temas, aspectos e fazeres da cena. A cada semana uma agradável viagem capitaneada por um grande profissional da área das artes cênicas.

No programa desse sábado - dia 4 de agosto de 2012 -  Luciana Lara, diretora e coreógrafa da Anti Status Quo Companhia de Dança  é a convidada e o tema que não podia deixar de ser é a dança contemporânea!  Uma seleção de nove músicas que fizeram parte das criações coreográficas da Companhia permeiam toda a entrevista e serão, pela primeira vez, tocadas na rádio! Entre elas, 6 músicas foram criadas especialmente para os espetáculos da Companhia pelos músicos brazilienses Cláudio Vinícius, Valéria Lehmann, Paulucci Araújo e  Marcelo Linhos.
  
Não percam!


Serviço:

Expertise
O Programa sobre Artes Cênicas da Rádio Cultura FM
Sintonia 100,9
Sábados, 12h às 14h; com reprises às quartas, 20h, e sextas, à meia-noite.
Pesquisa, produção e apresentação: Sheila Campos
Sonoplastia: Santana San

Realização: Rádio Cultura FM de Brasília, emissora pública do Distrito Federal.

O Núcleo de Formação ASQ estará  fazendo hoje, dia 27 de julho, uma performance dançante no show do músico Konrad Kuechenmeister do grupo Berlin Loop Brasil no palco do Cena Contemporânea na praça do Museu da República! O show está programado para começar meia noite e dançamos mais pro final do show.

Núcleo de formação ASQ fará uma performance no show do Konrad com o Berlin Loop Brasil no Cena Contemporânea!

Ajudando a divulgar! Uma instalação sonora e cênica!!

Vem aí o Cena Contemporânea!

CENA CONTEMPORÂNEA

Festival Internacional de Teatro de Brasília

DE 17 A 29 DE JULHO DE 2012

Festival dedica edição 2012 ao diálogo com o continente africano e a América Latina

*Espetáculos de teatro, dança e música do Benin, Argentina, Colômbia, África do Sul, Chile, México e Cuba, além de convidados especiais da Espanha e da Bélgica

*Artistas como o grande Koffi Kôkô, do Benin, um dos maiores nomes da dança na África, e a jovem argentina Lola Arias refletem sobre o mundo contemporâneo

*Shows ao ar livre de bandas como Puerto Candelária, da Colômbia, e artistas do renome da cubana Yusa e da brasileira Gaby Amarantos

Um pouco mais cedo do que o habitual (geralmente, o evento ocorre entre final de agosto e início de setembro), o 13º CENA CONTEMPORÂNEA – FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DE BRASÍLIA faz, entre 17 e 29 de julho de 2012, uma edição diferente de todas as demais. O maior evento ligado às artes cênicas na região central do Brasil, em adesão ao FLAAC – Festival Latino Americano e Africano de Arte e Cultura, da Universidade de Brasília, vem com uma edição especialmente concentrada em atrações do continente africano e da América Latina. São 20 espetáculos de teatro e dança e sete shows musicais que prometem agitar as noites frias da capital brasileira, trazendo estrelas da cena cultural internacional, como o beninense Koffi Kôkô, a cubana Yusa, a argentina Lola Arias. O CENA CONTEMPORÂNEA tem direção e curadoria de Guilherme Reis e o patrocínio da Petrobras, Caixa, Centro Cultural Banco do Brasil e Fundo de Apoio à Cultura/GDF.

Acesse o site: http://www.cenacontemporanea.com.br