CRIAÇÃO ABERTA ANTISTATUSQUO

14/07/2016

Sacolas na Cabeça em Santo Amaro em São Paulo-SP, durante o projeto Modos de Existir: Publicações.

Fotos de Gustavo Ciríaco:

Registro da intervenção urbana "Sacolas na cabeça" da Anti Status Quo Companhia de Dança no dia 22/06/2016 na praça Floriano Peixoto / Calçadão da rua Capitão Tiago Luz - Santo Amaro, São Paulo-SP.

21/06/2016

Amanhã! Sacolas na cabeça em São Paulo!

Realizaremos a intervenção urbana "Sacolas na Cabeça" pelo Projeto Modos de existir: Publicações amanhã, dia 22/06, quarta-feira, de 13:30 às 14:30 na praça Floriano Peixoto / Calçadão da rua Capitão Tiago Luz - Santo Amaro, São Paulo - SP.

Venha viver essa experiência com a gente! Faça parte da intervenção junto com os artistas da Companhia de Brasília! è só fazer o workshop de 10 ás 13h para participar! Inscrições gratuitas no SESC Santo Amaro, sala Multiplouso no térreo .

Sobre o Workshop intervenção urbana e Sacolas na cabeça

O workshop propõe estudo sobre a experiência artística das intervenções em espaço urbano, modificadora da percepção e dos afetos que culmina na realização da intervenção urbana “Sacolas na Cabeça” com os participantes, artistas locais convidados e os bailarinos da Anti Status Quo Companhia de Dança.

Conteúdo: Noções teóricas e práticas sobre intervenções urbanas, arte relacional, estudos sobre o dado, o invisível e o perceptível, estudo de contextos, percepção do espaço urbano, corpo como ponto focal, fluxos e aparelhos urbanos e composição coletiva.

Ministrante: Luciana Lara (diretora) e bailarinos da Anti Status Quo Companhia de Dança.
Carga Horária: 4 horas
Dia: 22/06/2016 (quarta-feira)
Horário: 10 às 13h (workshop de 10 às 13h e intervenção de 13:30 às 14:30.
Local: SESC Santo Amaro

Indicação de público: Indivíduos, com ou sem experiência em artes, interessados em conhecer a prática artística das intervenções urbanas, pensada por artistas da dança contemporânea. E, também, estudantes de artes, artistas de outras linguagens, bailarinos, atores e performers profissionais. A ideia é promover o encontro de especialistas e leigos para uma vivência artística coletiva.

Quantidade de vagas: ilimitada.

Pré-requisitos: Maiores de 18 anos, com disponibilidade para participar de toda carga horária e da intervenção urbana “Sacolas na Cabeça” que acontecerá dentro da programação do Projeto Modos de existir: Publicações nos arredores do SESC Santo Amaro.

Sobre a intervenção "Sacolas na cabeça"

É uma intervenção urbana onde pessoas andam pela cidade, vestidas com sacolas de compras na cabeça. A sacola de compras como objeto do cotidiano, pode ser considerada um ícone da sociedade de consumo e do sistema capitalista. Usada de maneira que subverte seu uso pragmático é uma provocação. Confeccionadas como máscaras, as sacolas são um convite à interação. Funcionam como objetos relacionais, provocando situações, reações e leituras que revelam o que está latente no contexto sócio político cultural de um dado momento. Distribuídas, são apropriadas de várias maneiras pelos transeuntes e habitantes da cidade, promovendo inúmeras relações entre pessoas e ambiente. Servem, também, como pontos focais que direcionam o olhar do transeunte para composições espaciais que revelam a paisagem urbana de outra maneira. Detalhes despercebidos da arquitetura, dos fluxos, dos aparelhos urbanos e de seus habitantes e usuários ficam visíveis.

Sacolas na cabeça faz parte de pesquisa da Anti Status Quo Companhia de Dança (Brasília-DF) sobre a relação do corpo com a cidade e tem como ponto de partida a reflexão critica sobre o modus operandi da sociedade atual e sua condição urbana.

Ficha técnica

Direção: Luciana Lara
Concepção: Luciana Lara e dançarinos da Anti Status Quo Companhia de Dança
Dançarinos interventores: Camilla Nyarady, Carol Barreiro, Cristhian Cantarino, Déborah Alessandra, João Lima, Márcia Regina, Olivia Orthof, Raoni Carricondo e Roberto Dagô.

17/06/2016

Finalização da oficina de Dramaturgia na Dança com Luciana Lara no SESC Juazeiro do Norte-CE .

Ontem mais uma oficina de Dramaturgia na Dança chegou ao fim, dessa vez em Juazeiro do Norte-CE.

Meu muito obrigada à François Alcântara pela recepção amorosa e cuidadosa. Agradeço também a Michel pelo suporte técnico fundamental e todo pessoal do SESC Juazeiro do Norte -CE por disponibilizar o aconchegante Teatro Patativa do Assaré e aprontar um lanche delicioso e caprichado para a oficina !

Meu especial obrigada a todos participantes pelo encontro e troca durante a oficina!

Luciana Lara

15/06/2016

Luciana Lara, diretora da Companhia está em Juazeiro do Norte ministrando mais uma oficina do Projeto SESC Dramaturgias- Dramaturgia na Dança

A oficina está sendo realizada no Teatro do SESC, Patativa do Assaré em Juazeiro do Norte - CE.

09/06/2016

Anti Status Quo no Cena Contemporânea!!! Aguarde!

15/05/2016

Oficina Dramaturgia na dança com Luciana Lara em Manaus!

Semana passada ministrei a oficina Dramaturgia na Dança no SESC em Manaus - AM!

Gostaria de compartilhar e deixar registrado aqui a alegria do encontro e da troca intensa que tivemos durante os cinco dias, tarefa quase impossível de fazer só com palavras!

Gostaria de agradecer um por um, todos os estudantes e artistas locais que participaram da oficina: Matheus Isaac, Alice Rodrigues de Azevedo, Yasmim Coelho, Carol Calderaro, Verlene Mesquita, Jaqueline Santos Ferreira, Ingrid Oliveira, Elizângela Lima Marinheiro, Christiane Farias, Igor Samuel, Harryson do Nascimento e Kelly Vanessa Nunes de Sousa. Obrigada pelo tempo que passamos juntos, pela participação interessada, por cada dança e movimento percebido, descoberto, analisado e pelos pensamentos, experiências, ideias e projetos partilhados! Além disso, e especialmente, agradeço todo o afeto com a realização de literalmente um banquete de frutas, pratos, delícias amazonenses no último dia. E ainda com presentes e depoimentos sobre como a oficina tinha chegado em cada um com direito a Legião Urbana como trilha sonora! Me senti muito carinhada e emocionada. Uma sensação boa de dever cumprido! Minha sincera gratidão a vcs.

Meus agradecimentos especiais a Simone Claudia do SESC Manaus por todo o tempo nessa cidade incrível e a Yasmim pelo tempo despendido me ajudando a achar as melhores opções de passeios na cidade.

Simone se dedicou muito mais do que era de sua função como responsável no SESC Manaus pela oficina. Demonstrando toda sua paixão pela dança e cultura local, me colocando em contato com os artistas dos corpos estáveis da dança do Estado (Balé Folclórico do Amazonas, Corpo de Dança do Amazonas e Balé experimental do Corpo de Dança do Amazonas) e com quem faz movimentos na cultura em Manaus como o Casarão de ideias!

Foi um prazer e um aprendizado conversar com Getúlio Lima diretor do CDA, Monique Andrade diretora do Balé Experimental, Flávio Soares maître do Balé Folclórico. Obrigada pela disponibilidade e abertura para a troca. Adorei conhecer os espaços, a história e um pouco dos ensaios e projetos de cada um. O contato com Adam Sousa, Eduardo Amaral, Thiago Farias do balé folclórico também foram especiais e agradeço demais o tour pelo teatro da Instalação que André Duarte gentilmente fez comigo.

Com João Fernandes e seu lindo e vibrante Casarão de ideias o café e a conversa foram pra lá de especiais! É incrível sentir toda a potência de ideias que emana dali!

Ah! E não podia deixar de relatar outro encontro, uma surpresa boa, inesperada, com Alex Soares, coreógrafo de São Paulo que está criando um trabalho pro CDA, e que por sorte estava hospedado no mesmo hotel, o que proporcionou também uma manhã de trocas e conversas sobre criação em dança !

Além disso, Simone ainda me levou para conhecer a cidade e as belezas naturais. O lindo Teatro Amazonas, Ponta Negra com a companhia incrível de Flavio Soares e também as delícias culinárias! Me deliciei com o tambaqui na brasa, o bodó de pirarucu, o x caboco! Tomei baré e descobri que lá o cajá se chama teperebá! Tantas coisas incríveis ainda por conhecer nesta terra incrível do Amazonas. Certeza que vou voltar um dia ! O gostinho de quero mais é enorme!

Teatro Amazonas

Prédio da Alfândega

Ensaio "Beiradão" com Balé Folclórico do Amazonas

Todo o Balé Folclórico do Amazonas

Casarão de Ideias

Luciana Lara e João Fernandes

Fotos: Luciana Lara, Yasmim Coelho e Simone Claudia

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2019 foi incrível!

As atividades da Companhia foram intensas no ano passado!

Começamos, já no início de fevereiro, participando do Festival de Teatro Brasileiro em Recife-PE, onde apresentamos De Carne e Concreto - Uma Instalação Coreográfica e a intervenção urbana Camaleões.

Voltamos pra Brasília, e, logo depois, estreamos nosso novo trabalho: Microutopias Cotidianas Aglutinantes do Lugar em duas temporadas: a primeira etapa da temporada de estreia de 18 a 23 de fevereiro e, depois do Carnaval, voltamos em cartaz de 18 a 23 de março (Recursos do FAC-DF e PRÊMIO KLAUSS VIANA - FUNARTE)!

Em abril, participamos do MID - Movimento Internacional de dança com um ensaio aberto do Microutopias para curadores nacionais e internacionais e na mesa de debate: O papel da pesquisa continuada na formação de criadores em dança, com Luciana Lara em Brasília-DF.

Em maio, participamos do DDD+FITEI em Porto - Portugal com o espetáculo De Carne e Concreto em duas apresentações no Teatro do Bolhão, nos dias 22 e 23 de maio! Voltamos de Porto e já engajamos no Projeto Zona de Contágio em Brasília com a Residência Corpo Cidade - Mergulhos de criação com Luciana Lara onde compartilhamos o processo criativo de nossas criações Microutopias Cotidianas Aglutinantes do lugar e De Carne e Concreto - Uma Instalação Coreográfica com artistas das artes cênicas do DF, durante duas oficinas residências no Centro de Dança do DF .

Em julho, De Carne e Concreto participou do SESC Palco Giratório em Brasília, com uma apresentação que lotou o Teatro Garagem.

Em agosto, fomos para o México e durante o CAMP_ iN Encuentro Scénico realizamos uma residência que remontou o Microutopias Cotidianas Aglutinantes do Lugar nas ruas da cidade de San Luís Potosí com 24 bailarinos latino americanos , fizemos duas apresentações do De Carne e Concreto e, também, participamos da feira MERCA_iN para produtores, festivais e artistas, graças ao programa Conexões do FAC – Fundo de apoio a Cultura do DF.

Em setembro, De Carne e Concreto participou da Bienal SESC de Dança em Campinas-SP com duas apresentações e do 53º BITEF- Belgrade International Theater Festival, em Belgrado, na Sérvia, também com duas apresentações! No BITEF, Luciana Lara ainda participou da mesa de debate “Impacts and the scope of contemporary immersive practices” sobre trabalhos imersivos com especialistas, pesquisadores e artistas internacionais.

Em novembro fizemos o Sacolas na Cabeça com artistas da cidade por meio de convocatória e uma oficina montagem, apresentamos duas vezes o De Carne e Concreto no Teatro Galpão, e ainda realizamos 4 mentorias de internacionalização de trabalhos artísticos do DF com Luciana Lara, tudo no Espaço Cultural Renato Russo 508 sul em Brasília pelo Projeto ASQ outside the black box realizado com recursos do FAC – Fundo de Apoio a Cultura do DF.

Fechamos as apresentações do ano participando da Mostra SESC de Artes Cênicas com uma apresentação no Teatro Newton Rossi no SESC Ceilândia!!!!!

Como uma cereja em cima de tudo que já tinha acontecido, no finalzinho do ano, De Carne e Concreto - Uma Instalação Coreográfica foi eleito como uma das apresentações memoráveis de 2019 na retrospectiva do Jornal PUBLICO de Portugal, no caderno Ípsilon junto de artistas da dança como Lia Rodrigues, Marcelo Evelin, Alice Ripoll, Felipe Assis, Rita Aquino e Leonardo França! As apresentações do espetáculo aconteceram em duas sessões no Teatro do Bolhão em Porto durante o FITEI - Festival Internacional de Teatro de Expressão Ibérica que este ano fez uma parceria inédita com o DDD - Festival Dias da Dança realizando o DDD+FITEI com uma incrível programação de artistas do Teatro e Dança Brasileiros e Portugueses de 18 de Abril a 25 de Maio em Porto - Portugal!!!!

Olha o que fizemos em 2019 em números:

Foram 29 apresentações ao todo, 3 países (Portugal, México e Sérvia), 2 estados Brasileiros e 1 estreia de novo trabalho e, também, 4 residências (2 do Microutopias: 1 internacional no México e 1 pelo Projeto Zona de Contágio, 1 do De Carne e Concreto tb pelo Zona de Contágio e 1 do Sacolas na Cabeça), 2 mesas de debates (1 no MID em Brasília e 1 internacional - Sérvia) e, também, 4 Mentorias sobre internacionalização das Artes Cênicas.

As 29 apresentações foram de 4 trabalhos da pesquisa Corpo e Cidade que estão no repertório da Companhia. Veja quantas apresentações de cada trabalho aconteceram:

14 apresentações do espetáculo in situ e itinerante Microutopias Cotidianas Aglutinantes do Lugar:

. Estreia e 11 apresentações da temporada de estreia,

. 1 apresentação para curadores durante o MID - Movimento Internacional de Dança em Brasília-DF,

. e 1 apresentação no México no CAMP_iN)

13 do De Carne e Concreto - Uma Instalação Coreográfica

Sendo 6 delas internacionais:

. 2 No FITEI em Porto -Portugal,

. 2 No CAMP_iN em San Luís Potosí no México e

. 2 no BITEF em Belgrado - Sérvia

E 7 no Brasil:

. 1 no FTB em Recife-PE,

. 1 no SESC Palco Giratório em Brasília-DF,

. 2 apresentações na Bienal do SESC em Campinas-SP ,

. 2 pelo Projeto ASQ outside the black box no Teatro Galpão do Espaço Cultural Renato Russo em Brasília-DF

. 1 na Mostra SESC de Artes cênicas em Ceilândia -DF

1 do Camaleões (pelo FTB em Recife-PE)

1 do Sacolas na Cabeça (pelo Projeto ASQ outside the black box no Espaço Cultural Renato Russo em Brasília-DF.

5 anos de "De Carne e Concreto"!!!

9/06/2019 Mensagem de Aljoša Lovrić Krapež de Liubliana, Eslovêni

Hello! Last year i saw "De Carne e Concreto" on Mladi Levi in Ljubljana. It touched me, it made me different, it showed me that theatre has a power to find and show a way to a greater Good. I am a dramaturge student and this show was so exceptional that it follows me till todey I think of it almost every day. After the show I had a chance to speak with performers and I still go back to their wise words: "Theatre is what you want it to be." I want to thank you again for the life changing experience, for your love and life that you bring to the this space and time. Your admirer, Aljoša

Saiba mais sobre o mais novo trabalho da ASQ:

Microutopias Cotidianas Aglutinantes do lugar é uma obra itinerante contemplativa da Anti Status Quo Companhia de Dança que mistura a experiência do corpo no espaço urbano e no cotidiano com fotografia, intervenção urbana e cinema criando microterritórios de relações possíveis, que conectam diferentes níveis de percepção do espaço, do tempo e da realidade. O público trilha um percurso mapeado em que acontecimentos, instalações e mudanças na perspectiva do olhar fazem a cidade ‘performar’.

Criamos este blog na época em que estávamos criando o espetáculo "Autorretrato Dinâmico" (início de 2009) para ampliar o acesso ao que produzimos e pensamos, mostrar um pouco dos bastidores e fomentar inclusive a nossa própria discussão, criando um lugar para as reflexões que, ás vezes, não dava tempo de compartilhar no horário de nossos encontros durante a semana. Além disso a expectativa era de também criar um espaço onde poderíamos registrar parte do que fazíamos e estabelecer um campo de troca com outras pessoas que não estão com a gente na sala de ensaio.

Depois da estreia do "AutorretratoDinâmico" mergulhamos na produção das comemorações dos 21 anos da Companhia e continuamos o blog postando sobre a Exposição Performática ASQ 21 anos. Depois continuamos falando sobre o nosso projeto de Dança-Educação : "A Escola vai ao Teatro - A.S.Q. Arte-Educação - Uma Abordagem Triangular através da dança". Postamos também sobre nosso projeto de Intervenções Urbanas. E aí entramos 2010 postando sobre todas as nossas atividades.

Uma evolução que não havíamos planejado de início. O Criação Aberta acabou se tornando o blog da da Anti Status Quo Cia de Dança Companhia enquanto esperamos a criação do nosso site!

Realizamos a Temporada 2010 com apresentações do espetáculo "Cidade em Plano" nas satélites no final do primeiro semestre de 2010 e acabamos de participar da edição 2011 do Festival internacional da Novadança com uma nova série do Jamais Seremos os mesmos (nosso projeto de intervenções urbanas). Lançamos o livro "Arqueologia de um processo criativo- Um Livro Coreográfico" e seguimos. Muitas novidades virão por aí. O blog continua, também, Dinâmico...

Anti Status Quo Cia de Dança

A Anti Status Quo Companhia de Dança também conhecida como A.S.Q. Cia de Dança fez 29 anos em novembro de 2017. É dirigida pela coreógrafa Luciana Lara e o produtor Marconi Valadares.

A Companhia de Brasília-DF realiza um trabalho de pesquisa de linguagem em dança contemporânea. Formada por três núcleos de atuação, o Artístico, o de Formação e o de Arte Educação. Já criou dez espetáculos: De Carne e Concreto - Uma Instalação Coreográfica (2014), Autorretrato Dinâmico (2009), Cidade em Plano (2006), Aletheia (2003); Coisas de Cartum (2002), Dalí (2000), Nada Pessoal – (1998), No instante (1996), Anti Status Quo Dança (1994) e Efeitos (1991). Desenvolve também programas educativos (arte-educação e transformação de platéia), intervenções urbanas ("Sacolas na Cabeça" e "Camaleões), publicações ("Arqueologia de um Processo Criativo - um livro coreográfico"), instalações, exposições, foto-performances, site interativo e o trabalho de formação de novos intérpretes com o Núcleo de Formação A.S.Q.

Já participou de vários festivais como: Festival Panorama (Rio de janeiro-RJ), Festival do Teatro Brasileiro - Cena Brasília em Belo-Horizonte-MG; Festival Vivadança (Salvador-BA); Movimento Internacional de Dança - MID (Brasília-DF), FITAZ - Festival Internacional de Teatro de La Paz ( Bolívia), Modos de existir - Publicações ( SESC Santo Amaro - São Paulo-SP), Festival do Teatro Brasileiro - Cena Brasília em Mato Grosso do Sul, Modos de Existir- Intervenções (SESC- Santo Amaro -SP), Mostra de Dança XYZ (Brasília-DF) , Cena Contemporânea – Festival Internacional de Teatro de Brasília, Festival Internacional da Novadança (Brasília-DF), Bienal SESC de Dança (Santos-SP), Resolution! (Londres-UK), Projeto Classe Arte ( Brasília-DF), Caravana Funarte de Circulação Regional Brasil Central, 1277 Minutos de Arte Efêmera (Brasília-DF), Marco Zero - Festival Internacional de Dança em Paisagens Urbanas (Brasília-DF).

O ponto de partida da pesquisa coreográfica é a hipótese de que o movimento do corpo expressa de forma consciente e inconsciente a complexidade humana na relação com o ambiente em que vive. A materialização do movimento no espaço e no tempo, dessa forma, seria a combinação de expressões dos estados de espírito, da genética, da cultura, dos desejos, de impulsos da mentalidade, da personalidade, da memória, ou seja da relação do homem com o mundo. Assim, seguindo essa linha de reflexão, a forma pela qual cada um de nós nos movemos é a expressão do mundo que percebemos e vivemos. As idiossincrasias e as características particulares do movimento de cada um dos quatro intérpretes que estarão em cena, podem assim serem vistas como quatro formas de expressão, interpretação e construção de mundo.

Se o mundo está sempre se modificando, nós também estamos sempre mudando. Então, quem somos nós? O que se fixa e não muda? O que nos faz nos reconhecermos como indivíduo que possui uma identidade? Como é então a essência dessa identidade que é mutável mas ao mesmo tempo é reconhecível?

O título do espetáculo baseia-se no conceito de identidade como um processo que está sempre em transformação e reinvenção.A investigação da expressão da identidade do indivíduo no movimento, em um âmbito maior, provoca questionamentos sobre nossas percepções de mundo, nossas escolhas, sobre nossas ações e suas conseqüências, ou seja, sobre nosso papel em um mundo complexo, diverso, multicultural, híbrido, tecnológico e veloz.

Os temas que permeiam o interesse da pesquisa são : identidade, percepção, dança e expressão.

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